Мир искусства недавно спустился в Мехико на ежегодную неделю искусства, наполняя уже отработанную творческую столицу еще большим количеством энергии. И много энергии необходимо, чтобы увидеть все это — от ярмарок (Zona Maco, Salon Acme, материал) до музеев и открытых студий. Хотя нет недостатка в искусстве, дизайн все чаще играет большую роль.
У Zona Maco есть раздел, посвященный дизайну (включая моду и ювелирные изделия), уникальный дизайн X был удобно расположен в том же здании, что и материал Feria, а Territorio демонстрировал мексиканских дизайнеров в буколической обстановке парка Chapultepec. Проекты-дизайнерские галереи назад и Маса оба показали новую работу от своих художников, и несколько менее известных, но многообещающих дизайнеров впервые открыли свои студии для публики. Во многих случаях места были такими же красивыми, как и работы. Ниже обнаружите 10 выдающихся моментов.
Эрнесто Азкарате 'творения. Фото: Предоставлено художником
1. Эрнесто Азкарат
Эрнесто Азкарат более десяти лет был источником мексиканских дизайнеров интерьера. Мультигифенатный креатив, который считает Джорджа Накашима и JB Blunk влияниями, впервые открыл свою студию для публики. Azcarate продемонстрировала отредактированную, тихо потрясающую коллекцию, которая, по большей части, он сам создал вручную. В поле зрения два больших, низких стола, изготовленных из дерева Пароты и камня, ультрапрочного стула и брака, также из дерева Пароты и высокополированного бронзового зеркала. Также на выставке: коллекция глинистых макетов, которая дала посетителям заглянуть в процесс уроженца Мехико.
«Иногда мы ищем, иногда мы находим», — Гектор Эсраве. Фото: Алехандро Рамирес Орозко
2. 2
Маса и Луринг Августин представили свою вторую совместную выставку с участием работы художников и дизайнеров из обеих галерей, установленных в Время Красивое историческое пространство в Сан -Мигель Чапульпек. Особо следите за установкой полированных бронзовых зеркал с ограниченным средством. Héctor EsraweПолем Под названием «Иногда мы ищем, иногда мы находим», коллекция «является свидетельством дизайнерской деятельности как постоянный акт наблюдения. Эта серия предлагает размышления о взаимодействии между намерением и несчастными случаями, точностью и несовершенством, порядок и хаосом, планированием и наблюдением », согласно заявлению на сайте Эсраве.
Серия DOT от Mauricio Paniagaua и Тони Моксхэма из MT Objects. Фото: Предоставлено объектами MT
3. Объекты MT в проектах назад
Назад проекты является одной из самых любимых дизайнерских галерей Мехико, основанной в 2019 году Родманом Примаком и Руди Вайссенбергом и быстро становятся источником первоклассных дизайнеров интерьера (включая Келли Уизстлер, которая была замечена там во время художественной недели). Также замечено: серия Dot от Mauricio Paniagua и Tony Moxham из MT -объектыПолем Это коллекция оптимистичных керамических кусочков, украшенных радостными местами вручную. Особенно заметными являются лампы, также керамические и трудоемкие, которые позволяют дуэту создавать освещение без луковиц или оттенков (свет встроен в керамические формы).
Работа Джоэла Эскалона. Фото: Предоставлено художником
4. nono
НонМебельная компания в Мехико, специализирующаяся на скульптурных произведениях, изготовленных вручную с использованием различных лесов, была выдающейся в Zona Maco Diseño в этом году. Дизайнер Джоэл Эскалона основал компанию в 2011 году, выступает в качестве креативного директора и разрабатывает все произведения. Ассортимент, который он решил показать, представлял собой сборку душевных органических форм, от консоли орехового элефанте и маленького бокового стола до обеденного стола Socle, настенных полков Серено и все еще стоять с черными тотемами, похожими на дубовые скульптуры.
«Слон в комнате». Фото: Предоставлено художником и La Metropolynan
5. Марина Абрамович X La Metropolitan
Признанный художник Марина Абрамович дебютировала с «слоном в комнате», коллекции деревянных и медных стульев с ограниченным средством. Дизайнерская студия La MetroПолем La Metropolyna, для непосвященных, обучает и нанимает плотников в обездоленных общинах в Мексике, чтобы укрепить семьи и общины посредством мастерства и проектов, которые интегрируют скандинавские, восточные и мезоамериканские традиции. (Забавный факт: шеф -повар Рене Редзепи однажды описал свою работу, созданную для того, чтобы предоставить Noma в Мексике, как «идеальный мексиканский стиль»). Стулья Абрамовича опираются на «обувь» из материалов, включая медь, извлеченные из монет и промышленных отходов, и драгоценные леса, полученные из правительственных судорог.

УЧЕТА МАКРОЙ КАСТРО. Фото: Предоставлено художником

УЧЕТА МАКРОЙ КАСТРО. Фото: Предоставлено художником
6. Маркос Кастро в Ceramica Лучше
Маркос Кастро считается одним из самых перспективных начинающих художников в Мексике, и «Cadena de Cobalto» («Цепь Колбальта») отмечает свой второй набег в среду керамики. Первая, фреска, была создана в 2019 году. Эта новая коллекция сине-белых фигур ссылок на Delftware в серии фресок, плантаторов и посуды, которые 44-летний Мексиканский уроженец нарисовал на месте на месте Керамика лучшая студия В Лагуне одноразовый текстильный и кружевная фабрика превратилась в процветающий творческий центр в районе города-докторов. Кастро провел там четыре месяца, кропотливо раскрась вручную каждый кусок своего первого в истории настольной и других функциональных керамических произведений с изображением символов, найденных в мифах, легендах и литературе, связанных с происхождением Мексики, ее жителей и ее территории.
Геометрические стул, вырезанные из различных камней, в том числе вулканические породы и мрамор, разработанные Кармен Кастильо Бадо, основатель Ente Arte.objeto. Фото: Предоставлено художником
7. Сущность искусства. Объект на справедливой территории
Во время художественной недели было несколько спутниковых ярмарок, а несколько сосредоточены исключительно на дизайне. Feria Territorio, от основателей Неделя дизайна Мексикабыл выдающимся. В отличном месте в отличном месте в отличном месте было участвовалось более 40 мексиканских дизайнеров и ремесленников-здания, разработанного Félix Candela в парке Chapultepec, посвященном архитектуре и дизайну. Здесь замечены: линия геометрических стул, вырезанных из различных камней, в том числе вулканические скалы и мрамор, разработанную Кармен Кастильо Бадио, основатель Сущность искусстваПолем
Коллекция 137 Sebastián Sculptor для Anfora Studio. Фото: Предоставлено Anfora Studio
8. Sebastián Sculptor для Anfora Studio
Себастьян скульптор является любимым мексиканским художником и скульптором, наиболее известным благодаря публичным произведениям в ярких цветах, в частности, модернистской интерпретации головы лошади на пасео де ла реформа. Таким образом, его появление на студии Anfora Studio в разделе дизайна Zona Maco вызвало довольно ажиотаж, а поклонники выстраивались в очередь для селфи. Eccultor был там для дебюта Colección 137, коллекции посуды, ваз, урны и большой фруктовой чаши, созданной в сотрудничестве с вековой керамикой производителем керамики Amphora StudioПолем Обеденный посуда, с раскрашенной вручную линии красно-обода, представляет собой ограниченную серию всего в 20 комплексах, в то время как скульптурные суда-это издание по 30, в котором 10 в каждом цвете.
CC Установка TAPIS в Casa Estudio Max Cetto. Фото: Алехандро Рамирес Орозко
9. Установка CC TAPIS в Casa etudio Max Cetto
Модернистский дом модерниста 1949 года легендарного немецкого мексиканского архитектора Макса Цетто послужил великолепным фоном для демонстрации двух новых коллекций ковров CC-Tapis: RAAG от лондонского Doshi Levien и Clay Scan от нью-йоркского дизайнера Eny Lee Lee Parker. Это было частью «Метаморфоза», инсталляции, курируемой Studio 84, выставочным залом в Мехико, представляющей такие, как Demore Milano, Nilufar, Zak + Fox и, конечно же,, CC-TAPISПолем Установка в доме Цетто, в настоящее время населенная родственниками покойного архитектора, было освещено освещение из архивов FLOS и мебели от преимущественно латиноамериканских дизайнеров, включая местную студию Комната 116 и Ōmbia Studio Из Колумбии — представленная Unno Gallery.
Сенага Эдуардо Ривас. Фото: Предоставлено EMM Studio
10. ERM Studio
Эдуардо Ривас заработал свои отбивные в Ewe, дизайнерской студии Ewe, основанном в Мехико, основанной Gallerist Age Salajõe, дизайнерами Мануэлем Бэньон и архитектором Экраве. Он ушел через два года, чтобы начать свою собственную практику, и показал свою последнюю коллекцию — кенагу — в своем Домашняя студия в Рома Норте. Коллекция, созданная из комбинации алюминиевых и сплошных алюминиевых батончиков, включает в себя серию полок, настенный шкаф, кофейный столик и кресло для отдыха, с кивками на геррит Rietveld, Marcel Breuer и Le Corbusier. аг
Обложка: «Слон в комнате».
Фото: Предоставлено художником и La Metropolitana