Фестиваль 3-дневный дизайн, который проходит в Копенгагене в середине июня 2024 года, постулировал стремление к красоте и мечтам. Применительно к известной формуле скандинавского дизайна этот акцент выглядел почти как диковинка. В этом году исключительная функциональность, упрощенные формы и естественная палитра уступили место насыщенным цветам, мультисенсорным впечатлениям и неожиданным сенсорным инсталляциям.
Предмет: Тренды 2023/2024: ремейки шедевров Пола Хеннингсена
Возможно, такой сдвиг был вызван темой фестиваля: Dare to Dream («Не бойтесь мечтать»). При этом суть понятия «скандинавский дизайн» осталась неизменной: было представлено множество проектов, демонстрирующих сертифицированную по новым стандартам древесину и переработанные металлы. Дизайн по-прежнему сосредоточен на минималистской пластике, пастельных тонах, образах природы и охране окружающей среды. А приоритетами остаются те же ценности общего Севера: забота, элегантность и благополучие. Среди громких мероприятий выделилось празднование 150-летия. Луи Поульсенпремьера новых объектов Muuto, презентация дивана Vitra и коллаборация «Артек» с Tekla.
За айдентику фестиваля отвечало бюро BIG. Ведущий графический дизайнер BIG Паула Мадрид предложила решение в виде темно-фиолетового шрифта, который отличается от традиционного фестивального шрифта без засечек. «Для нас этот образ означает вдохновение, и мы видели в нем расширение границ воображения. Мы с Бьярке хотели подчеркнуть образ нашего «внутреннего ребенка», который хочет оставаться любопытным, не имея ожиданий, которые в конечном итоге становятся границами», — говорит она.
Датские художественные мастерские
Danish Art Workshops — это выставочное пространство в крупнейшем производственном доме Дании. В течение 3daysofdesign этот старый склад превратится в шоу-рум, где будут представлены проекты, разработанные в студии за последний год. Все они различаются по эстетике, материалам и качеству изготовления, а критерии отбора очень строгие. Все предметы должны быть высочайшего художественного качества с учетом степени оригинальности, материальности и долговечности. Экспоненты этого года: Альберте Свендсен, Анн Бьорн, Анн Ромме и Якоб Банг, Анн Брандхой и Сигне Фенсхольт, Альвильде Хольм, Аманда Бетц, Бьярке Баллисагер, Эмиль Сальто, Джордж Куцурис, Йенс Оле Арнасон, Йонас Линдби Йенсен, Ларке Рьом, Михаэль Антробус. , Расмус Фенханн, Сигне Эмдаль, Троньем Рёмер.
Эрван Буруллек для Raawii
Французский дизайнер Эрван Буруллек, который некоторое время работает сольно после официального объявления о разрыве творческого дуэта с братом, разработал коллекцию для копенгагенского бренда raawii. В пространстве галереи Etage Projects он создал инсталляцию «Счастливая трезвость» — что-то среднее между базаром, лабораторией и галереей. Здесь выставлены личные коллекции графики и мебели Буруллека, перемежающиеся предметами Раави. Бренд, запущенный в 2017 году, также выпустил кресло Arba, разработанное Эрваном.
Вселенная Вернера Пантона
При обилии переизданий классики скандинавского дизайна организаторы главным образом хотели передать ощущение новаторства: оно просто витало в воздухе. Наследие датского дизайнера Вернера Пантона воплощено в новом фирменном стиле компании. Верпан, работающий над сохранением, переизданием и реконтекстуализацией блестящих работ датского архитектора и дизайнера. Иммерсивный клуб Verpan представлял собой выставку, на которой знаменитые кресла и модульный диван-трилистник напоминали, что цвет и форма занимают центральное место в таинственной вселенной, которую культивировал Вернер.
Диваны для и традиций
Копенгагенский бренд & Tradition пригласил пять дизайнеров и студий со всего мира для создания коллекции диванов Study of a Bench, отражающей дизайнерское наследие Дании. Сегодня это один из наиболее показательных подходов к традициям: их переосмысление посредством разнообразных культурных влияний. Коллекция этого года включает диван Proletariat от студии Savvy Studio из Нью-Йорка и Мехико; Cylinder Bench от корейского дизайнера Jeonghwa Seo и Lata Bench от Agnes Studio: их модульные сиденья состоят из блоков на основе экструдированных алюминиевых банок. Ассортимент дополняют скамья Lucent от All the Way to Paris (ATWTP) и деревянная Falda от итальянской студии studioutte. Этот проект стал продолжением аналитической деконструкции архетипических форм мебели: несколько лет назад столам была посвящена выставка гибридного искусства.
Фэй Тугуд для Frama
Бренд дизайнерского дома Frama пригласил на выставку «Коллаж» британку Фэй Тугуд. Совместная авангардная выставка порадовала дизайнерскую аудиторию: сам Тугуд называет это сотрудничество «созданием энергии, а не продуктов». Инсталляция проходила по всему зданию (когда-то здесь была аптека) – и каждый посетитель имел возможность почувствовать энергию цвета и творчества.
Функциональное искусство в картинах
Многопрофильная студия Tableau, основанная в 2018 году флористом Юлиусом Верном, остается красивейшим местом, где можно ощутить слияние искусства и дизайна. Этот концептуальный магазин сотрудничает с люксовыми брендами, включая Hermes, Tom Dixon и другими. На этот раз галерея организует выставку, предлагающую новый взгляд на концепцию функционального искусства.
ASICS Х ХЕЙ
Коллаборация, запущенная в рамках 3daysofdesign, по-новому интерпретирует архивную обувь из коллекций 1994 года в новой палитре, разработанной HAY. Под руководством Метте Хэй, одной из основательниц этого лайфстайл-бренда, были найдены варианты в оттенках синего, зеленого и розового. В каждой модели детали подчеркнуты контрастным дополнительным цветом. «Работая над цветовой гаммой, мы пришли к мысли, что она должна напоминать существующие объекты HAY, и подумали о коллекции Outline Pajama, разработанной Тильдой Бьеррегаард. Эти мягкие оттенки хорошо сочетаются с серией Skyhand OG», — говорит Метте.
Премьера Тома Диксона
Британский дизайнер Том Диксон представил новые диваны Fat и Plump в различных конфигурациях и вариантах обивки, а также новые светильники Unbeaten, офисное кресло Fat Work и мини-люстру Melt. Один из сюрпризов — превью новой уличной коллекции Groove, которая выйдет в 2025 году.
Наследие Айно Аалто в интерпретации Tekla
В 2024 году исполняется 130 лет со дня рождения Айно Аалто, что станет важной вехой в мире дизайна. В знак уважения Текла в своей коллекции постельного белья использовала рациональный и романтичный узор кирсиканкукка, вдохновленный цветением вишни. Компания считает очень важным возродить наследие и представить творчество Айно Аалто в новом свете – одной из сильных тенденций в дизайне в этом году стало выдвижение на передний план «женского» исторического дизайна.
Захватывающий ароматарий Эзопа
Мультисенсорный «аромат» бренда стал частью последней выставочной концепции пространства Transcendence. Благодаря лабораторному прибору с трубками и воронками Ароматориум пробуждает любопытство и позволяет ощутить все нюансы необычной парфюмерной воды. Aesop также работает с Fredericia, семейным бизнесом, который недавно получил новый сертификат B Corp. Aesop Nyhavn в настоящее время демонстрирует некоторые продукты датского бренда, в том числе дизайнерское кресло Chaconia. Нанна Дитцельвыпущен ограниченным тиражом.
Самое главное в нашем Телеграмма— для тех, кто спешит
