- 1. «Издания» в районе дизайна Дубая (d3) |Дубай
- 2. «2-я природа» в Афинской консерватории | Греция
- 3. «Чума Мавени: iMvelaphi» в Южной Гильдии | Кейптаун
- 4. «Минджэ Ким: Ба-Да» и галерея Нины Джонсон | Майами
- 5. «Драгоценная сила | Мария Перге через десятилетия» в Демиш-Данан | Нью-Йорк
- 6. «Том Лозер и Венди Маруяма: Колорама» и «Суперхаус» | Нью-Йорк
- 7. «Rooted: персональная выставка JAMESPLUMB» в галерее Fumi | Париж
1. «Издания» в районе дизайна Дубая (d3) | Дубай
ИзданияПроходящая в первую неделю ноября и приуроченная к выставкам Art Dubai и Downtown Design, это первая в регионе ярмарка, посвященная ограниченному выпуску произведений искусства и дизайна. Представлены фотография, гравюры и изобразительное искусство; Выставки керамики обеспечивают международный облик ярмарки, в том числе показ ярких творений парижского скульптора Элы Фулон в галерее Hestia и ретроспективу латиноамериканского кинетического искусства Даниэля Сампера и Хосе Маргулиса. Однако истинные прелести Edition могут выглядеть ближе к дому: предложения Design Space в Шардже 1971 года. Бесконечная сборка: лента Мёбиусаконцепция дизайна отсылает к местам для костра Эмерати, а собственный дубайский магазин KAMEH также приносит тепло с коллекцией стульев из обожженного дерева, которые пробуждают идеи пустынных лесов.
2. «2-я природа» в Афинской консерватории | Греция
Знаменитая греческая фирма Pieris.Architects в этом году отмечает свое 50-летие, взяв на себя управление Афинская консерваториядостопримечательность Баухауза, спроектированная Яном Деспо для серии проектов и инсталляций в сотрудничестве с креативным директором Димитрисом Папазоглу. «2nd Nature» продлится до 16 ноября и предлагает ретроспективу построенных и незавершенных проектов фирмы по всему миру, сопровождаемую аудиоинсталляциями звукорежиссера и архитектора Вирны Кутла. Но спустя полвека Пириес только начинает, о чем свидетельствует «Дыхание материи», раздел выставки, в котором представлены собственные дизайнерские объекты Пириеса, такие как переработанный мрамор. Таблицы Келлертав диалоге с такими художниками, как устойчивый керамист Тодд Маршад, текстильный гений Роксана Ревон и люксовые бренды, такие как парижский Hartis, которые представят свою продукцию ручной работы из переработанной кожи. Неонарциссическое зеркало.
3. «Чума Мавени: iMvelaphi» в Южной Гильдии | Кейптаун
Мавени изучал керамику в Столичном университете Нельсона Манделы, а затем в 2016 году основал свою собственную студию в Кейптауне, где он превратил свой замечательный талант в работе с глиной в уникальные произведения искусства на круге. Источниккоторая откроется 14 ноября и продлится до 27 февраля 2025 года, является его первой персональной выставкой и включает в себя серию вогнутых и выпуклых томов, в которых исследуются африканские круглые формы, такие как столб столбы и он идет пивные горшки. Но его амбиции масштабнее: люстра высотой 1,5 метра состоит из девяти извилистых форм и носит название Камешки после своего деда. И они также шире, поскольку керамист расширяет свою палитру за счет серии деревянных столов, увенчанных кусочками керамической плитки-пазла.
4. «Минджэ Ким: Ба-Да» и галерея Нины Джонсон | Майами
Сразу после «Остаточной энергии», триумфального кураторского дебюта Камиллы Окио этой осенью, Галерея Нины Джонсон отправляется в путешествие к морю со своей второй выставкой Миндже Ким, вид в галерее наверху до 23 ноября. Многофункциональная мебель вызывает волну ассоциаций: консоль имеет форму корпуса и защищает множество осветительных приборов, покрытых фирменным стеганым стекловолокном Кима, а стол — это и место для тарелок, и сама тарелка, предлагающая эрзац-устрицы. » И Будет определено позднее2020его недавний набег на фигуративную работу наполнен океаном эмоций, он изображает маленького мальчика, сделанного из смолы, пенопласта и гипса, который наклоняется на несущем деревянном постаменте, как бы ожидая, с нетерпением, хотя и с тревогой, что вынесет на берег дальше.
5. «Драгоценная сила | Мария Перге через десятилетия» в Демиш-Данан | Нью-Йорк
Нью-йоркская галерея чествует исследователя стали-самоучку Марию Пергей, которая умерла в октябре прошлого года в возрасте 93 лет, устраивая большую ретроспективу, предлагая взглянуть на дизайны, как классические, так и редко встречающиеся. Сюзанна Демиш и Стефан Данан работали с Перге более тридцати лет, и эта близость дает паре возможность не только выбирать ее самые символичные и знаковые произведения, но и размещать их в обстановке, вдохновленной их оригинальным декором. Тридцать пять работ выставки включают в себя ранние работы, такие как матовая нержавеющая сталь и зеркально полированная сталь 1968 года. Стол Коктейльный Кэрри через чудо природы 2016 года Бронзовое дерево. А инсталляции личных предметов, оригинальные эскизы и видеоролики предлагают очень желанные способы познакомиться с наследием Пергея во время показа выставки, которая завершится 30 ноября 2024 года.
6. «Том Лозер и Венди Маруяма: Колорама» и «Суперхаус» | Нью-Йорк
В 1980 году Венди Маруяма продемонстрировала стол, в котором традиционная выемка деревянного стола была заполнена фиолетовой смолой, и традиционалисты дизайна сошли с ума. Лезер одновременно использовал палитры и геометрии в стиле Мемфиса для своей спорной изысканной мебели. «Колорама» показывает, чем с тех пор занималась эта пара, разрабатывая произведения, которые попали в коллекции учреждений по всему миру, не потеряв при этом своей радостной остроты. Маруяма противостоит процессу старения в серии настенных шкафов, а Лозер превращает сидения в места, где люди могут игриво противостоять друг другу. Результат менее ретроспективный, чем возобновление работы, как буйной, так и вовремя. «Колораму» можно будет увидеть в галерее Superhouse с 14 ноября по 11 января 2025 года.
7. «Rooted: персональная выставка JAMESPLUMB» в галерее Fumi | Париж
Дуэт мужа и жены Джеймс Рассел и Ханна Пламб устраивают свою первую персональную выставку в парижской галерее Fumi, демонстрируя работы, созданные после того, как пара переехала из Лондона, чтобы восстановить фермерский дом на Шропшир-Хиллз. Когда этот дом стал их домом, медные трубы здания стали Медные корнисерия сделанных на заказ светодиодных светильников, которые могут переключаться между лампами и подсвечниками. По трубам движется электричество, а не вода, текущая по ним изначально, поскольку они выходят из бетонных фрагментов, которые пара раскопала в сарае, а затем закрепила местной известью и песком. Нежные источники света можно будет увидеть в галерее с 1 ноября по 25 января 2025 года.