Арт-ярмарка Scan Fair: 10 главных имен по версии INTERIOR+DESIGN

Первая сибирская ярмарка современного искусства Scan Fair проходит в Красноярске. С 28 июня по 2 июля на территории творческого кластера «Квадрат» будут представлены произведения 41 художника от Улан-Удэ и Тюмени до Томска и Благовещенска. Также примут участие пять галерей: Центр современного искусства «Огонь» (Иркутск), Галерея «Арт-Объект» (Владивосток), Галерея AXA (Владивосток), Галерея «Мирас» (Уфа) и Галерея Ларисы Деперскмидт (Челябинск). INTERIOR+DESIGN выбрал самых интересных местных участников арт-сцены.

Предмет: Сибирская ярмарка современного искусства SCAN FAIR объявила имена участников

Натали-Кейт Пангилинан. «Венеры Дальнего Востока», Улан-Удэ

Мультидисциплинарная художница сочетает в своих проектах свой опыт работы в театре с различными медиа. Имея филиппинские и русские корни, Натали-Кейт пытается переосмыслить свою идентичность и свою роль в постсоветской реальности. Она работает над своей творческой идентичностью и создает собственный культурный код. Она поставила более 20 постановок в различных театрах России, участвовала в персональных и групповых выставках, а также в проектах в России и за рубежом. «Мне очень нравятся ракушки и Дальний Восток. Недавно я подумала, что, возможно, моя любовь к ракушкам исходит из детских воспоминаний о том, как я собирала их маленькой девочкой на Филиппинах. Для меня это первый опыт коллекционирования, что-то интимное. В 2019 году я придумала фигуру обнаженного мужчины в ракушке, но только сейчас смогла реализовать свой замысел», — говорит Натали-Кейт Пангилян.

Для Натали-Кейт ракушка служит визуальной метафорой колыбели цивилизации, в которой рождается новая жизнь, а также первозданность и плодородие. Она обращается к шедевру Боттичелли «Рождение Венеры», изображающему рождение богини из пены волн и плавающей в оболочке раковины гребешка. Художник вступает в диалог с древним изображением и создает фотографические изображения человеческих тел, напечатанных в раковинах, найденных на берегу Японского моря. Модели для позирования — жительницы прибрежных районов Приморского края, а также города Улан-Удэ, где она сейчас живет и работает. На сегодняшний день в проекте приняли участие более 60 человек; на ярмарке можно купить только предметы с героями, разрешившими продажу работ с их изображениями.

Милана Пестерева. Серия «Порталы», Владивосток.

Художница и дизайнер Милана Пестерева в своих работах под названием «Порталы» передает идею перехода из одного состояния в другое, из мира форм и предметов в беспредметное пространство. По словам художника, их структура напоминает мандорлу и символизирует божественность и святость. Цвет расположен в порядке становления светлее к центру или к краям. В своем высказывании художница балансирует между позициями интроверта, смотрящего внутрь себя, и открытого к диалогу автора.

Михаил Чувакин, Владивосток

Современный художник Михаил Чувакин работает с графикой и различными техниками печати, создавая свою систему символов. Работы Михаила представляют собой каллиграфические композиции, нарисованные черным маркером на белых листах. Они состоят из абстрактных символов и располагаются в линию или квадрат. «Мои работы — это тень, отражение загадочного мира, которого нет в настоящем. Как исследователь я пытаюсь разгадать тайну этого мира и понять его природу. Изучая фрагментарные материалы, я одновременно трансформирую свою философию и видение реальной реальности», — говорит Михаил Чувакин.

Анастасия Безверсюк. Серия «Имаго», Красноярск

Красноярская художница Анастасия Безверщук работает с темами уязвимости: тело, память, дом. Серия «Имаго» выполнена в технике цианотипии на ткани, дополнена вышивкой, бисером, мулине и гербарием. Для создания работ использованы фотографии из архивов и рентгеновские снимки. На ярмарке также будут представлены керамические изделия.

Янина Болдырева. Серия «Пасторали», Новосибирск.

Эскизы для новой серии работ художника представляют собой коллажи из различных памятных кусков ткани с фотографиями последних лет, напечатанными на офортном прессе. «Идея в том, что мой лирический герой пытается восстановиться после катастрофы. Образов будущего, воспоминаний и всего, что ему кажется важным. Пасторали предполагают умиротворяющий пейзаж и приглашают вас погрузиться в него для отдыха и эстетического удовольствия. Я играю с этим образом и противопоставляю форму содержанию. Поэтому название оправдывает смысл новой гармонии, того порядка, который принимает лирический герой, пытаясь по кусочкам сложить для себя образ мира», — говорит автор.

Антон Куприжанов, Тара

Направления, в которых работает художник, — наивный реализм, сибирский романтизм и жанровая живопись. Антон показывает эстетику российской глубинки, узнаваемые пейзажи через яркие, необычные цвета. Художник, живущий в небольшом сибирском городке Тара, видит свою задачу в романтизации окружающего его пространства.

Александр Мортаев, Красноярск

Александр Мортаев — художник из Горной Шории, сейчас живет и работает в Красноярске. Создает работы в жанре станковых изображений цветными и акварельными карандашами, а также фотографии и инсталляций. В работах Александра преобладает синий цвет. Согласно традиционному мировоззрению большинства тюркских народов, синий – цвет неба, а значит, Бога (Тенгри). Использовать его в своей одежде могли только правители и духовенство. Художник пишет в синий цвет утилитарные, даже маргинальные предметы, например, навес автомобиля. Объектом графической серии «Космический мусор» стал скомканный белый пакет, который автор нашел на рынке КрасТПП. Товары помещаются в такие мешки для дальнейшей транспортировки. Художник использует свое право на изменение контекста восприятия изображаемых им вещей и переносит сумку в условное вневременное пространство. На ярмарке будут представлены работы из серий «Продукт», «Космический мусор», «Вчера» и «Навес».

Александр Никольский, Кемерово

Междисциплинарный художник Александр Никольский работает с фотографией, видео и объектами. Его художественное исследование физического пространства основано на взаимодействии человека и нечеловеческого. Фотографии проекта Экс-Гумус будут представлены на Scan Fair. «Если апокалипсис по-гречески означает раскрытие, раскрытие, то процессы, основанные на ископаемых, буквально апокалиптические. При этом глазу видны лишь отдельные проявления процесса, но после угольных вырубок их братья-близнецы предстают звеньями одной цепи: карстово-мерзлотные воронки, в почве которых обнаруживается тысячелетняя история катастроф, говорит художник.

Нина Полякова, Красноярск

Художница Нина Полякова путешествует по миру, собирая сюжеты для своих картин и графики. В своем творчестве автор затрагивает темы детства, ностальгии, стереотипизации, соотношения личной и коллективной памяти, значения географического положения социальных групп, влияния климатических и историко-политических процессов на генетическую память локальных групп. и как такая память может формировать культурное наследие. На Scan Fair художница представила свои работы из серии Worldbuilding, серии графических работ «Камни и кости» и работ из серии «Хроники воспоминаний».

Анастасия Рыбакова, Красноярск

Анастасия Рыбакова выросла в семье художников и рисует с детства. Основная техника ее работы – рисование цветными карандашами. В своих работах художница также использует акварель, тушь, фломастеры, масляные краски, строит инсталляции и изготавливает текстильные скульптуры. Через свое творчество он исследует возможности человеческого воображения и сопереживания. Работает с темами новой искренности и детского мировосприятия, изображая чувства цветов, овощей или насекомых. На ярмарке будут представлены работы из серий «Рождение», «Любовь», «Смерть», «Все овощи попадают в рай» и «Рай».

«Я пытался довести сопереживание к живым существам до абсурдного абсолютного уровня, чтобы избавить людей от гнетущего чувства вины за причинение боли всем, ведь все живые существа чувствуют боль, она неизбежна и не важно, кому ты ее причинишь» : самое главное выжить. Сначала я задавался вопросом: как рассказать людям об эмоциях? И она стала рисовать картины и портреты, которые заставляли задуматься: что же переживают герои? У людей есть мимика, и мы можем понять эмоциональный контекст, но у растений, насекомых и птиц мимики нет. Что произойдет, если я добавлю его? — Анастасия Рыбакова рассказывает об идее создания серии работ.

Самое главное в нашем Телеграмма— для тех, кто спешит

Source