Диван по названию, но эволюция дизайнерского дома: Knoll x Willo Perron

Мягкая, раскидистая секция поселилась в витрине магазина Knoll на бульваре Сен-Жермен в Париже. На стекле рядом с дверью магазина жирным шрифтом без засечек написано: Вилло Перрон. Диван Перрон Пилло.

Хотя эта сцена кажется типичной (диван в витрине мебельного магазина) для энтузиастов дизайна и любителей интерьеров, этих нескольких слов достаточно, чтобы вызвать волнение.

Во-первых, Knoll, дом исторического дизайна, создавший некоторые из самых знаковых предметов мебели в истории, не известен тем, что создал что-либо. похожий на подушкукак следует из названия дивана.

Напротив, у Нолла есть четкая точка зрения, и эта точка зрения глубоко привержена дизайну, который объединяет архитектуру и структуру. Подумайте: угловатые металлические каркасы стульев Cesca и Wassily, оба из портфолио дома. Еще один ключевой элемент дома, обеденный стол Сааринен, является свидетельством непреходящего потомства мрамора, олицетворяющего стабильность и структуру материала.

Во-вторых, рассмотрим самого Перрона. Немного загадочный, закулисный художественный руководитель, создавший неизгладимые моменты поп-культуры, которые противоречит его внецентренному образу.

От отпечатка пальца, который он создал для American Apparel, который доминировал в одежде нулевых, до плавучего шоу Суперкубка в перерыве между таймами, которое он разработал для Рианны (факт: это было самое популярное шоу в перерыве между таймами в истории), до премии Грэмми, которую он получил в знак признания его художественное направление в музыке, легко понять влечение Нолла к Перрону.

Хотя сотрудничество – это больше, чем просто общество взаимного восхищения. Это очевидный шаг к расширению словарного запаса Нолла как дизайнерского дома, и именно Перрону было поручено помочь продолжить разговор.

«Трудно сказать, какой вклад я внесу в это великое наследие, как будут восприняты мои работы или как я впишусь в ткань истории Нолла, но, надеюсь, я смогу привнести немного легкомыслия и спокойствия», — говорит Перрон в интервью.

Легкость и безмятежность — это коды, которые уже присутствуют во многих предметах мебели Perron. Хотя это его первое сотрудничество с Knoll, под своим именем он создал кровати и диваны, которые воплощают послушную энергию дивана Pillo…смуз. Его Колбасный диванаморфная, бесструктурная деталь, которой можно придать любую желаемую форму, является прекрасным примером этого. Как и его Кровать ФКАматрас которого окружен мягким тканевым каркасом и изголовьем, что делает всю кровать продолжением матраса.

Существует также метафорическое значение его дизайна мебели как выражения обширности его словарного запаса как дизайнера. Его предметы мебели, как правило, нежные и привлекательные, даже те, что сделаны из стекла или камня, обладают мягкостью. Они находятся на другом конце спектра по сравнению с тем типом работ, которые он создал для таких людей, как Рианна, которые можно точно охарактеризовать как взрывчатый.

Полимат оригинального дизайна

От розничной торговли до выставок, от мебели до концертов, удивляешься, как Перрон легко преодолевает разрозненные жанры с таким успехом, которого он достигает. В конце концов, убедить людей, что вы можете «сделать все» в мире, где специализация правит, — это достижение, приберегаемое для редких.

«Во-первых, у меня нет формального образования, поэтому мне никогда не приходилось замыкаться в какой-то конкретной среде», — отвечает Перрон, когда его спрашивают, в чем секрет его полиматичности. «Раньше, когда люди не были знакомы с моей работой, у меня была свобода перемещаться между различными дисциплинами и отраслями».

Кроме того, он говорит, что свою роль сыграло его естественное стремление к осмотрительности: «Я никогда не был слишком публичным в отношении своей работы, поэтому мне удавалось избежать того, чтобы меня классифицировали или причисляли к какой-либо одной области».

Однако Перрон считает, что его способность перемещаться между жанрами не является аномалией для творческих людей, а именно аналоговая природа прошлого затрудняла художнику выражение различных творческих талантов по сравнению с нынешним временем.

«Дизайнеры и художники всегда были эрудитами, сейчас это становится все проще. Нам пришлось инвестировать в оборудование, проявлять пленку, сканировать ее — все это требовало ноу-хау и финансовых обязательств», — говорит он. «Сегодняшнее поколение и легкий доступ к аппаратному и программному обеспечению позволяют им свободно перемещаться между средами. Они могут делать фотографии и снимать фильмы прямо на свои телефоны, тогда как раньше существовали более серьезные препятствия».

План эволюции Нолла

Это подводит нас к дивану Pillo. По словам Перрона, его модульная конструкция — это «выбери свой собственный приключенческий опыт», предназначенный для легкой адаптации и реконфигурации в зависимости от местоположения и потребностей.

«Для меня большая честь быть среди гигантов дизайна», — говорит Перрон о своем месте среди группы легенд, таких как Фрэнк Гери, Марсель Брейр, Флоренс Нолл и Людвиг Мис ван дер Роэ, которые все работали для Knoll. «Мне нравится контрастировать с более формальными произведениями. На прошлом Салоне модель Pillo была представлена ​​с мраморным журнальным столиком Florence Knoll. Было ощущение, что они всегда должны были быть рядом друг с другом».

Но, как и в случае со всей его работой, «каждый проект требует своих соображений», — говорит он.

Целью American Apparel было передать основные ценности и непочтительный дух бренда. «Через простые светильники для магазинов, освещение и графические элементы», — объясняет он и далее уточняет, как итальянская книга о дизайне, посвященная движению высоких технологий, прославляющая использование доступных промышленных материалов, стимулировала это видение.

«Этот подход вдохновил нас на улучшение стандартных недорогих розничных систем так, чтобы это выглядело круто и целенаправленно. В то время как для дивана Pillo это был глубоко личный, тактильный опыт, основанный на спокойствии, элегантности и комфорте. Задача заключалась в том, чтобы плавно объединить эти качества в простой и изысканный жест».

Эта способность подходить к своей работе через плавное совершенствование качеств — это навык, который Перрон культивировал, частично, в своем окружении. Он выходец из Французской Канады, где он вырос, и теперь является жителем Ангелено. Он объясняет слияние практической культуры первого с фантастической природой Лос-Анджелеса сочетанием менталитетов, которые определяют его методы.

«В том, как французские канадцы подходят к проблемам и строят, присутствует сильное чувство прагматизма», — говорит Перрон. «Мы придерживаемся этики трудолюбивых воротничков. Когда я приехал в Лос-Анджелес, меня больше всего поразило желание мечтать о большем и расширять творческие границы. Лос-Анджелес предлагает это безграничное ощущение возможностей, приглашая вас расширяться без самостоятельного редактирования».

Он добавляет: «Существует много внутреннего посредничества, позволяющего услышать оба голоса, и сочетание обоих влияний прекрасно: ноги твердо стоят на земле, а голова высоко в облаках». Или, возможно, на этот раз это голова, затерянная в Пилло.