Галерея Sceners – это скромная секретная сокровищница дизайна, расположенная над дисконтным супермаркетом в Париже.

Кто ожидает найти на продажу над продуктовым магазином Aldi кресло Osvaldo Borsani или потолочную лампу Serge Mouille? Новая галерея Sceners стала сюрпризом: помещение площадью 770 кв. м, похожее на лофт, куда ведет узкая лестница рядом со дисконтным супермаркетом в восточном Париже. Галерея дизайна последние полгода спокойно работает, продавая знающим коллекционерам. Теперь он открыт для широкой публики только по предварительной записи.

Зайдите в галерею Sceners, Париж.

(Изображение предоставлено: Ян Льежуа)

Публичным лицом галереи является Джонатан Хаддад, который, кажется, возник из ниоткуда. Самоучка, ему еще нет 27 лет, у него есть страсть и природный талант к дизайну и внутренней архитектуре, а также блестящая сеть сотрудников. Живя между Парижем, Тель-Авивом, Антверпеном и Лондоном, около трех или четырех лет назад он создал бренд Sceners как творческую студию. «Я курировал коллекции», — говорит он. «Когда мы начали работать с более крупными коллекциями и большим количеством произведений, мы искали место и нашли это сумасшедшее место два с половиной года назад».

(Изображение предоставлено: Ян Льежуа)

После подписания договора аренды команда узнала, что здание изначально было спроектировано студией Гюстава Эйфеля для компании по производству механических игрушек. Некоторые элементы нельзя было трогать, но они смогли провести более года капитального ремонта, «редактируя и редактируя, а затем достраивая», — говорит креативный директор Оливье Леоне. Они снесли стены, чтобы обнажить великолепный потолок атриума, установили бетонные полы и мезонин, а стены снова очистили до голой штукатурки. Хаддад покрыл одну огромную стену окисленным металлом.

(Изображение предоставлено: Ян Льежуа)

Предлагаемый дизайн, в основном 20-го века, происходит в основном из коллекции делового партнера Хаддада Дэвида Атлана и будет меняться каждые четыре месяца. Эклектичный выбор сочетает в себе знаменитых игроков и менее известные имена, в том числе самого Хаддада, который разработал огромный деревянный журнальный столик, вдохновленный сакральной геометрией.

Леоне, как и Хаддад, ребенок 1990-х годов, объясняет: «Это галерея, ориентированная на поколения. Мы хотим демократизировать дизайн для нового поколения». Он отмечает, что молодые люди, возможно, не смогут позволить себе журнальный столик Хорхе Залсупина, но могут испытать искушение потратиться на более современный предмет мебели Рей Кавакубо.

(Изображение предоставлено Матье Лаванши)

Название «Сценеры» относится к постановке сцены фильма и командной работе, направленной на создание диалога между персонажами и окружающей средой. Здесь мизансцена — это «разговор между частями, которые мы обычно не видим вместе», — говорит Хаддад. Например, черное дерево, пергамент, кость и козья кожа стула «Sabre» Карло Бугатти (около 1900 года) сочетаются с белым вязом и лосиным рогом стула Tomb Stag, разработанного Риком Оуэнсом столетие спустя.

Хаддад указывает на стул из металлической сетки работы Сиро Кураматы, стоящий рядом с дровяной банкой «Сигараки» Сиро Цудзимуры. Их разделяет всего около 20 лет. «Один выглядит таким гладким и современным, а другой выглядит древним, хотя и более современным».

(Изображение предоставлено Матье Лаванши)

Искусство также является частью этого комплекса: на продажу выставлены работы приглашенных кураторов, таких как Элен Нгуен-Бан, основательница приложения Docent для коллекционеров произведений искусства. Ее впечатляющий вклад в нынешний состав включает Стивена Паррино, Эда Рушу и редкую огненную картину Ива Кляйна, висящую за угловой скамьей в стиле помады в стиле модерн работы Коломана Мозера, а также стол из плит Джорджа Накашимы, добавленный просто для развлечения.