Глючные сетки, вырезание и вставка принтов: на выставке Хезина О правила графического дизайна умирают

Используя сочетание печати Offest и Risograph, для этой экспозиции Хезин О на протяжении многих лет собирала, копировала и изменяла масштаб «случайно выбранных графических фрагментов и страниц из плакатов, книг и листовок» из своих проектов. Однако прежде чем они превратились в красочное лоскутное одеяло из гравюр, которые сейчас выставлены, эти реорганизованные работы изначально начинались на страницах книги: Перепечатка.

Публикация, сделанная Хезином ранее в этом году, Перепечатка послужил для нее сосудом, который собрал все эти фрагменты проектов вместе, разместив их на обширных 128 страницах в произвольном порядке. Затем сама книга была разобрана, а страницы распечатаны, чтобы создать новую серию графических работ: «В результате был создан ряд различных комбинаций первой стороны, напечатанной офсетной печатью, и второй стороны, напечатанной Riso. Другими словами, результатом является не оригинальное произведение как таковое, а скорее извлечение его частей или случайное переклеивание разных произведений», — говорит она.

Еще одним ключевым элементом выставки стало украшение дизайнерами стен галереи слоем сложных цветных сеток разных размеров, которые «выбрасывают за борт все правила дизайна», искажая и растягивая устоявшиеся визуальные иерархии из прежних проектов. Наложив на свои эклектичные сетки, Хезин объединила цифровые произведения искусства в дисплей, ссылаясь на концепцию сбоев, «таких как экран с ошибкой, дизассемблированные изображения и бит, созданный путем скручивания или обрезки обычного источника звука, а также перерывы между нормальными операциями».

Вместо того, чтобы ограничивать графический дизайн актом ввода и вывода или «отходить от содержания и переходить к беглому визуальному языку», прославляя сбои, ошибки и цифровые помехи, Хезин демонстрирует, что вопросы, исследования и обучение, возникающие в результате процесса, являются возможно, более важным, чем их результаты. «Я хотела бы описать спектр своей работы как исследование мышления, идей, методов, взглядов и возможностей графического языка, а не ограничивать ее актом «хороших переводов», которые хорошо передают содержание», — говорит она, — «Однако , эта выставка ни в коем случае не является завершением этой идеи – выставка никогда не должна показывать заключение, а скорее набор дополнительных вопросов».

ЧИТАТЬ  Океанический дизайн: тонко настроенный баланс | Новости эволюции

Source

Оцените статью
( Пока оценок нет )
Строительство. Ремонт. Садоводство