Говоря с дизайнером Нилом Джонстоном о его практике, кажется, что у него уже есть мечта, с двумя взаимодополняющими сторонами его рабочей жизни. Днем он старший графический дизайнер в Beatport, магазине электронной музыки (очень по-берлински), а ночью — успешный фрилансер для разных артистов, мероприятий, звукозаписывающих лейблов и коллективов. Если вы живете в Лондоне, вы, вероятно, проходили мимо некоторых его работ в городе или по дороге домой — недавняя красочная кампания дизайнера для Krankbrother заставляет здесь чувствовать себя немного более похожей на лето.
Хотя отдельные режимы его работы позволяют дизайнеру исследовать различные аспекты мира графического дизайна, почти вся его личная и профессиональная работа вращается вокруг одного и того же: электронной музыки. Влияние жанра очевидно в его динамичных дизайнах плакатов, где типографика используется как ингредиент для экспериментов с различными форматами. Нил говорит: «Во многом это сводится к жизни в городе с такой богатой и уникальной музыкальной культурой, имея так много творческих друзей, вовлеченных в музыку [and] находиться в таком ярком и динамичном творческом месте, как Берлин».
Внештатная практика Нила — это пространство, где его влияние от «дизайнеров, которые раздвигают границы творчества и стирают грань между дизайном и искусством» действительно проявляется. Ступая по грани между дисциплинами, он находит свое вдохновение в Bráulio Amado, GGT (Gina Guasch Team) и Studio Nari, и это лишь некоторые из них. Эти внештатные проекты также являются для него способом оторваться от более четкой дизайнерской работы и вернуться к суровым, экспериментальным и несовершенным вещам — «в современном мире, где технологии не имеют ограничений, я считаю, что особенно важно поддерживать «человеческий элемент» в моей работе», — говорит он — то, что его основная работа по дизайну движений и креативным кампаниям с правилами и руководящими принципами бренда не всегда позволяет ему исследовать так много.
.jpg)
.jpg)
