Даже если вы никогда не встречали Холли Хант, вы могли бы узнать ее в толпе. Она приверженец изысканно сдержанного, вневременного современного стиля, поклоняется прекрасным материалам и мастерству и предпочитает нейтральные цвета. Эта женщина с идеально уложенными серебристыми волосами и контрастной тонкой темной курткой, окруженная произведениями искусства музейного качества и безупречно сшитой мебелью? Да, это она.
Предпринимательница, Хант произвела революцию в дизайне, производстве, маркетинге и продаже мебели на заказ через одноименную компанию, которую она основала в 1983 году. Но она родилась не в выставочном зале. Как она пишет в своих недавних мемуарах: Холли Хант: Бесстрашный в мире дизайна, она родилась в 1942 году в Сан-Анджело, штат Техас, в семье с профессиональными степенями; двоюродный дедушка был врачом, который принимал Элвиса Пресли, и оба ее родителя были педагогами. Ее школьные годы прошли в Энсоне, крошечном городке недалеко от Абилина (который позже стал известен как источник вдохновения для фильма 1984 года). Свободный).
Воодушевленная желанием заняться преподаванием, Хант специализировалась на английском языке в Техасском технологическом институте. Но больше всего ей хотелось работать в сфере моды. После окончания учебы она поступила на программу обучения руководителей в универмаге Foley's в Хьюстоне, а позже устроилась там на работу помощником закупщика на фабрике шляпных изделий. В 1969 году она отправилась в Нью-Йорк и начала работать дизайнером для компании по производству бижутерии.
Книга Хант начинается с ее брака с Роном Тэкбари, с которым она познакомилась в 1973 году и поселилась с ним в Чикаго. В 1983 году она взяла на себя управление RJ Randolph, полуразрушенным выставочным залом в Merchandise Mart, который дал ей возможность покупать мебель со скидкой. Вскоре после этого она и Тэкбари развелись; Ханту пришлось вести бизнес и воспитывать троих маленьких сыновей. Помимо изменения названия компании на собственное и решения представлять дизайнерские коллекции, ее единственным бизнес-планом была убежденность в том, что она может добиться большего. «В большинстве выставочных залов было ужасное обслуживание клиентов и ужасная практика демонстрации товаров», — вспоминает она. «Очереди были разбросаны по торговому залу в беспорядке, так что было трудно понять, что с чем связано». Клиенты терпели длительные задержки и ошибки при изготовлении. Не было прозрачности ценообразования. Декораторы покупали мебель со скидкой и могли взимать с клиентов любую плату, присваивая разницу и подрывая доверие, когда обнаруживались несоответствия.
Как Холли Хант изменила индустрию игры
Хант покончил со всем этим. Расширившись сначала в Миннеаполисе в 1985 году, затем в D&D Building в Нью-Йорке в 1994 году и в Вашингтоне в 1999 году, в конечном итоге охватив в общей сложности 12 выставочных залов по всей стране, она раскрыла чистые цены дизайнеров (к большому недовольству отрасли) и настояла на том, чтобы брать на себя ответственность за заказы, даже если это было так. сократить ее прибыль. Она также пошла на радикальный шаг, создав выставочные залы, которые выглядели бы как места, где клиенты действительно хотели бы жить, с архитектурными деталями, произведениями искусства и сочетанием продуктов и стилей.
В этих комнатах она выставляла произведения таких известных дизайнеров, как Владимир Каган и Роуз Тарлоу, помогая превращать таланты в светил, а также менее известных, которых она открыла, в том числе лос-анджелесского художника по стеклу и дизайнера по свету Элисон Бергер и французского скульптора и производителя мебели Кристиана Астюгевьеля. . Она наняла авангардную графическую студию Thirst, чтобы создать изысканный современный образ в печатной рекламе и маркетинговых материалах. Общей нитью, связывающей все воедино, было превосходное качество.
В начале 90-х Хант познакомился с Кристианом Лиэгре в Париже. По гладкой однотонной одежде французского дизайнера мебели, очень похожей на ее собственную, она видела, что они были творческими родственными душами. «Мода задает тон всему дизайну», — говорит она. Вскоре она начала производить и продавать Liaigre в США, преобразовывая внешний вид американских интерьеров так, что они сияли гладким темным деревом и кремовым текстилем. «Его покупали коллекционеры произведений искусства, которые понимали ясность, чистоту и классические пропорции», — вспоминает она. Окончательное одобрение было получено в 1997 году, когда в центре Манхэттена открылся отель Mercer Андре Балаша с интерьерами, разработанными Лиэгре.
Внутри знаменитых выставочных залов Холли Хант
Превосходное суждение Хант побудило ее открыть выставочный зал в Дизайн-районе Майами в 1998 году, в самом начале существования района, который сейчас забит такими магазинами, как B&B Italia и Burberry. Ее идея заключалась в том, чтобы создать что-то отличное от уголка лабиринта — шаблона, заданного Mart. Задуманный архитектором Элисон Спир, он создавал атмосферу роскошного бутика и был доступен для всех. «Это был первый выставочный зал в стране, куда люди приходили посмотреть на него», — говорит Хант.
Она повторила эксперимент со своим вторым выставочным залом на Манхэттене, который был отремонтирован и стал выглядеть как «уличная жемчужина», отмечает она. Его планировалось открыть в Доме архитекторов и дизайнеров в октябре 2001 года, но затем произошло 11 сентября. Хант увидел хаос и отложил открытие всего на два месяца. Выставочный зал ждал, когда в травмированном городе восстановится нормальность.
Хант проявил такую же гибкость, когда разразилась рецессия 2008 года, оптимизируя и реструктуризируя компанию, в которой к тому времени работало 250 человек. Два года спустя, когда экономика начала восстанавливаться, Лиэгре продал свой бизнес частным инвесторам. «Мы собираемся найти выход из этой ситуации», — сказала она своим сотрудникам, запуская Holly Hunt Modern, коллекцию, которая оказалась даже более прибыльной, чем ее партнерство с французом.
Некоторые из успехов Ханта были настолько значительными, что оказывали гравитационное притяжение. В своей книге она описывает предложения, от которых она не смогла отказаться, и которые заставили ее расстаться с вещами, которые она очень любила, а именно со своей компанией. В 2014 году Нолл купил его за 110 миллионов долларов. Она сохраняла должность генерального директора в течение двух лет и курировала запланированное расширение выставочных залов в Далласе и Лос-Анджелесе. До 2019 года она оставалась консультантом, одновременно разрабатывая такие проекты, как пентхаус в Surf Club в Майами-Бич.
Сегодня она возглавляет House of Hunt, бутик-студию внутренней архитектуры и мебели в Чикаго, которая объединяет множество творческих направлений любого масштаба, от дизайна таких продуктов, как диван Dune для HOLLY HUNT, до ремонта и обустройства целых домов. с резиденциями в Колорадо и Флориде среди текущих и недавно завершенных проектов фирмы. У Хант до сих пор нет бизнес-плана, и ей это нравится — бросать вызов по ходу дела.