Это было очень долгожданное возвращение в Motor City на CDN на прошлой неделе, и если Диалоги о дизайне автомобилей в Детройте что-то доказали, так это то, что дизайн – и автомобильный дизайн в частности – здесь процветает.
С участием ведущих имен из «большой тройки», культового дизайнерского дома Italdesign и лидеров брендов электромобилей Западного побережья редактор CDN Джеймс Маклахлан руководил живой дискуссией по нескольким ключевым вопросам: как использовать таланты следующей волны молодых дизайнеров; стратегии, которые помогут лидерам создавать творческие, продуктивные и в конечном итоге счастливые команды; к надвигающемуся присутствию искусственного интеллекта и важности рассказывания историй.
По мнению Криса Бенджамина, главного дизайнера Scout Motors, дизайнеры теперь признаны стратегически влиятельными лицами внутри организации, а лидеры «должны позволять людям демонстрировать лучшее, что у них есть». Джефф Хаммуд из Rivian согласился, отметив, что главным приоритетом руководителя дизайна является «обеспечение того, чтобы дизайн имел право голоса».
Но каким принципам следует учиться у своих начальников тем, кто находится на ранних этапах своей карьеры – тем, кто сам поднялся по карьерной лестнице и испытал свою справедливую долю положительной или отрицательной рабочей среды? Хамуд из Rivian сказал, что тем, кто занимает руководящие должности, важно оглянуться назад на то, что они нашли полезным. «Вы пытаетесь моделировать то, что, как вы видели, делают другие лидеры», — объяснил он. «Нужно иметь смирение, чтобы знать, что вам всегда нужно учиться».
Сущность действительно хорошего дизайна — это действительно хорошие истории.
В ходе дискуссии обсуждалась идея о том, что современные лидеры дизайна должны не только управлять проектами, но и вдохновлять креативность, автономию и взаимное уважение в своих командах. Пол Рейт из Ford отметил, что быть лидером часто означает принимать на себя давление со стороны высшего руководства, что «помогает раскрыть потенциал каждого» в команде. «Иногда быть лидером — это относительно одинокое место», — признал он.
Время истории
Итак, как же проявить свой потенциал? Суперскетчинг и моделирование, конечно, имеют решающее значение, но они также сводятся к умению рассказывать истории, которое в современной дизайн-студии позволяет отдельным дизайнерам доносить свои идеи и, по крайней мере, учитывать их.
«Суть действительно хорошего дизайна — это действительно хорошие истории», — отметил Рэйт, позволяя дизайнерам передавать сложные концепции способами, которые находят отклик. Экспертная группа согласилась с тем, что этот навык часто недооценивают, особенно когда речь идет о раннем образовании, и его следует развивать более целенаправленно.
Ключом к любой хорошей истории, конечно же, является поиск смысла, и Бенджамин отметил, что дизайнеры в конечном итоге должны подумать о том, как их работа повлияет (и, надеюсь, улучшит) на жизнь людей.
Работайте вместе
Сотрудничество было центральной темой на протяжении всего обсуждения, и это, безусловно, может быть проще, если другие команды находятся в более близком расстоянии. Майкл Симко из General Motors воспользовался возможностью, чтобы осветить недавно обновленную студию бренда, в которой имеется большая открытая площадка, называемая «большим сараем», которая способствует взаимодействию между различными группами и отделами. По его словам, подобные пространства позволяют дизайнерам, инженерам и моделистам беспрепятственно работать вместе.
Все дело в химии, согласились эксперты, а Скотт Крюггер из Dodge назвал дизайнеров «клеем», который объединяет различные отделы внутри организации, которые в противном случае иногда могут столкнуться друг с другом. Хоакин Гарсия из Italdesign отметил, что этот совместный подход имел решающее значение при работе с инженерами над серийными моделями, привлекая их на ранних стадиях проектирования, чтобы способствовать достижению общих целей и согласовывать видение команды дизайнеров с практическими аспектами производства. «Нам нужны инженеры, а им нужны дизайнеры… Главное — иметь общее видение, общую цель».
Искусственный интеллект
Это не была бы дискуссия по автомобильному дизайну, если бы в какой-то момент дискуссия не перешла к искусственному интеллекту. Действительно, искусственный интеллект, пожалуй, самое значительное дополнение к набору инструментов дизайнера за последние годы, и все директора по дизайну на сцене согласились, что подход «голова в песок» никому не поможет. «Я предпочитаю быть информированным практиком, использующим эти инструменты, чем ждать, чтобы увидеть, что из этого получится», — сказал Рэйф из Ford.
И, в конечном счете, ИИ не следует рассматривать как угрозу — человек должен решить, будет ли он интегрирован в процесс проектирования и каким образом. Дерек Дженкинс из Lucid сказал, что речь идет об активизации разведки, а не просто об ускорении добычи. «Я считаю, что мы используем технологии не обязательно для того, чтобы двигаться быстрее, а просто для того, чтобы исследовать больше», — объяснил он, добавив, что на дизайнеров может оказываться давление, чтобы они стали «еще более артистичными, делая то, что машина, возможно, не сможет сделать».
Нам нужны люди, способные думать… Не делайте потрясающий набросок, если вы не можете привнести в него историю.
Искусственный интеллект и другие цифровые инструменты уже позволяют дизайнерам экспериментировать и быстро производить различные итерации. И скорость, конечно же, является одним из модных словечек в отрасли в наши дни: времена семилетних циклов разработки прошли, по крайней мере, для новых брендов, которым есть что доказать. Однако и Дженкинс, и Хаммуд подчеркнули важность сохранения дизайна, основанного на человеческом самовыражении и рассказывании историй. Дженкинс подчеркнул, что дизайнеры должны в некотором смысле действовать как «редакторы», беря то, что производит ИИ, и разрабатывая идеи, которые имеют смысл для рассматриваемого бренда или автомобиля.
Действительно, в конечном итоге ИИ был классифицирован как «инструмент итерации», а не как сквозной процесс, который используется от первоначальной концепции до готового прототипа.
Проявите творческий подход
Но как насчет опасений, что дизайнеры могут стать ленивыми, чрезмерно полагаться на технологии и, возможно, искать работу в сфере дизайна, не обладая базовыми навыками? Бенджамин не стал смягчать свои слова. «Если вы не можете воплотить это в значимый и убедительный 3D-объект, идите домой», — предупредил он, подчеркнув риски «слишком сильного кормления машины» и уменьшения уникального вклада дизайнеров-людей. А когда дело доходит до поиска новых талантов, Джоэл Пясковски из Ford отметил, что основные соображения по-прежнему сохраняются. «Мы все еще ищем новые таланты, — объяснил он, — просматривая портфолио, чтобы понять, кто на самом деле этим занимается».
Конечно, сложно свести вечернюю дискуссию к одной теме, но что было ясно, так это важность человеческого творчества и разнообразия мыслей в сочетании с развивающимся технологическим ландшафтом. В рамках этого лидеры дизайна должны создать культуру, которая обеспечивает автономию и способствует личностному росту, сохраняя традиционное повествование в центре процесса и дополняя его любыми новыми доступными инструментами. «Нам нужны люди, которые могут думать», — заключил Симко из GM. «Не делайте потрясающий набросок, если вы не можете продемонстрировать концепцию и привнести в нее историю».
