Китайское бюро МАД Архитекторыявляется одной из самых успешных в мире, с офисами в Пекине, Цзясине, Риме и Лос-Анджелесе. Он прославился благодаря своим высокотехнологичным и футуристическим проектам. Его основатель Ма Янсунь сделал гуманистический подход центром своей двадцатилетней практики.
Предмет: MAD: аэропорт в форме парящей птицы
Янсун, который учился уЗахи Хадидчасто бросает вызов традиционным концепциям. Структуры – от парков и оперных театров до музеев и вокзалов – подчеркивают связь с природой. Для Янсуня важно, чтобы экологические аспекты переплетались с культурными аспектами и преобразовывали видение каждого человека. Он считает, что все городские пространства и здания символического назначения нуждаются в большей человечности.
Чувства архитектуры
Мой дизайн эмоционален, он не похож на математику. Это здания, которые словно возникли непосредственно из спонтанного эскиза, а не из трезвого изучения геометрии. Моя архитектура исходит из чувств. Я имею в виду абстрактные категории, которые не имеют ничего конкретного. В этой «архитектуре без ссылок» отсутствуют элементы, говорящие о чем-то узнаваемом. Некоторые материалы – кирпич, бетон – имеют явную отсылку к самой технологии строительства. Я стремлюсь к «дематериализованному» эффекту, уделяя особое внимание тектонике и структуре. Для меня важно передать ощущение новой реальности. Я хочу, чтобы те, кто находится в моих зданиях, погрузились в другое измерение и на время забыли, что их окружает.
Вот почему мне кажется важным, чтобы архитектура была абстрактной, без отсылок к прошлому и подсказок. Мои здания передают ощущение неизведанного, и я считаю, что это помогает людям глубже понять себя. Когда зритель не получает информации из окружающей среды, ему интересно, что он видит. Мои объекты — стимул для воображения. Я бы хотел, чтобы люди учились через архитектуру, чтобы получать знания не о месте, а о себе. Если окружающие поощряют и побуждают вас задуматься о собственных чувствах, это прекрасно. И этому способствует особый контраст между исторической средой и современной структурой, как в миланской инсталляции.
Больше природы
Раньше дизайн был глубоким процессом: им занимались интеллектуалы. Сегодня архитекторы становятся более техническими исполнителями и меньше используют воображение. Философские концепции, подобные тем, которые используются при строительстве китайских садов, практически исчезли из практики. Но в прошлом существовал план, как добиться определенного ощущения в здании. Она сообщала о мистических вещах, а не о функционировании. Архитектура стала профессией, в которой специалисты в каждой области не обладают обширным опытом. Городское планирование, дизайн интерьера и промышленный дизайн — это разные области. Но, возможно, необходим возврат к синтетической деятельности, и именно искусственный интеллект сможет освободить каждого от технической рутины. Когда он начнет делать за нас все, что связано с соблюдением норм и правил, у нас появится время и желание обратиться к эмоциям и спросить себя: чего мы хотим для себя, о чем это пространство?
Концепции искусства и культуры не определяются скоростью и точностью, как большинство современных изобретений. Технология слишком очевидна и понятна, но она не гарантирует совершенства и знаний. Как определить качество архитектуры? Если представить, как много людей думают и чувствуют в разных зданиях, то становится ясно, что старые церкви превосходят небоскребы. Что действительно важно для воздействия искусства, дизайна или архитектуры, так это то, что мы представляем себе, находясь внутри. Именно в этом разница между технологией и искусством: их цели различны. Есть многообещающие изобретения, такие как 3D-печать, которые могут во многом освободить человека. Архитектура должна возвращать человека к природе, которая дает очень многое во всех отношениях. Больше природы, меньше всего остального. Лично я хотел бы будущего, в котором все происходит спонтанно, под влиянием эмоций. Совершенства не существует, и чтобы почувствовать жизнь, приходится совершать ошибки.
Возможно, это наша судьба в будущем: совершать «творческие» ошибки, поскольку технологии уже прекрасно сделают это за нас. Разнообразие важно, чтобы оставаться непредсказуемым. Иногда ошибки означают выход за рамки норм; в этом преодолении закономерностей и заключается ценность искусства. Вот за что я люблю Гауди, которого многие не понимали, но благодаря его видению мы имеем феномен современной испанской архитектуры.
Лично публично
Я думаю, что личный подход к общественным проектам – это способ помочь каждому. Любая странность, особенно в публичной архитектуре, заставляет задуматься, вызывает вопросы: ее можно понимать как толчок, побуждение воплотить себя в жесте или действии. Правдивое, реальное выражение себя нуждается в поощрении и поощрении. Потому что «правильность» вещей — слишком мощное понятие. И люди с сильной креативностью часто это скрывают, чтобы не чувствовать давления со стороны системы и общества.
Музей Джорджа Лукаса
До того, как я пошел в архитектурную школу, я хотел стать режиссером, но мой профессор посоветовал мне изучать архитектуру. возможно, я рассматриваю архитектуру как кино. В настоящее время мы завершаем строительство Музея повествовательного искусства Лукаса в центре Лос-Анджелеса, и для меня большая честь работать с Джорджем Лукасом. Этот музей-сказитель будет сильно отличаться от всех остальных. Его цель, связанная с «нарративным искусством», требовала других пространств, подходящих для интерактивных практик и образования. Центр должен обеспечить большой приток молодежи и студентов. Будет много классных комнат, библиотек и театральных сцен. Это совершенно новый тип музея. Этот проект о воображении – о том, как мы представляем возможные варианты развития событий. Открытие намечено на 2025 год. В ближайшем будущем хотелось бы, чтобы понятиям «красота», «история» и «атмосфера» было уделено больше внимания в архитектуре. Мы должны помочь подчеркнуть человечность в каждом здании.
Будьте вдохновлены ВКонтакте с нами
