Метрополитен-музей приобретает работы Ареса Майи, «Коммуникационный дизайн '20»
Уже более 100 лет журналы используются художниками, творческими людьми, мыслителями и многими другими как способ общения об идеях, проблемах и других актуальных историях. Недавно Метрополитен-музей в Нью-Йорке приобрел семь журналов «Коммуникационный дизайн '20», созданных Арес Майей, в которых рассказывается о ее опыте иммигрантки и визуального художника.
Журналы Майи глубоко личные и часто вдохновлены ее матерью и бабушкой. Один из журналов, которые сейчас находятся в коллекции Метрополитена, называется «Леди Багс» и является данью уважения теплу и любви бабушки Майи.
«Мои журналы причудливы, но в то же время очень личные и утешительные», — говорит она. «Они позволяют мне исследовать как буквальную, так и символическую интерпретацию моей личности и моей иммиграционной истории. Сны меня всегда очаровывали, потому что они предлагают пространство, где логика не всегда применима, но когда мы обращаем на это внимание, более глубокие истины могут проявиться через символы и образы. Я считаю, что большая часть моих работ соединяет эти два мира — материальный и сказочный, мои личные истории сосуществуют с сюрреалистичными в моих журналах».
Процесс создания журнала Майей обычно начинается с насущной мысли, которая затем превращается в зарисовку, написание и интерпретацию символов, с которыми она сталкивается в своей повседневной жизни. Несмотря на то, что у нее есть опыт работы в коммуникационном дизайне, Майя находит значительное удовлетворение в физическом создании каждого журнала вручную, где она использует принтер, скобы, катушки, вышивку, драгоценные камни и использует бумагу различной текстуры, различные чернила, специальные штампы и многое другое. на ее кусочки.
«Несовершенства процесса — например, неровные разрезы или скрепленные страницы — придают каждому изделию свою жизнь и очарование», — объясняет она. «Это интимная форма творчества, где ручное усилие становится частью повествования, которое я рассказываю, на чувственном уровне. Как работающий художник, я хорошо разбираюсь в динамичном мире корпоративного дизайна, где технологии постоянно развиваются. Но, несмотря на это, в потребности в прикосновениях есть что-то фундаментально человеческое — ощущение бумаги, текстура чернил, видимые признаки мастерства. Мои зины полностью ручной работы, наполнены мелкими несовершенствами. Поначалу это вызывало у меня чувство неуверенности, но со временем я понял, что именно это выделяло мою работу и вызывало отклик».
Темы, связанные с принадлежностью, перемещением и балансом между сохранением своих корней и адаптацией к новой среде, лежат в основе художественной практики Майи. В своей работе она стремится сосредоточить воспоминания через призму опыта иммигрантов и опирается на свое воспитание в Бразилии, чтобы направлять свой процесс.
Майя считает, что ее образование в Парсонсе стало преобразующим местом, где она познакомилась с журналами, ризопечатью и многим другим. Во время учебы она также прошла восемь различных стажировок, получив жизненно важный опыт в ведущих компаниях, в том числе Субботним вечером в прямом эфиреSony Music, Marvel, NBC News и другие.
«Находясь в окружении такой разнообразной группы людей, я познакомился с разными культурами, художественными подходами, способами мышления, что было очень ценно. Парсонс подтолкнул меня принять свою индивидуальность как художника и увидеть ценность со своей точки зрения».
После окончания Parsons в 2020 году Майя работала полный рабочий день старшим дизайнером, продолжая при этом заниматься собственной художественной практикой. Она часто работает над проектами до и после работы и чувствует себя привилегированной иметь возможность заниматься искусством, в то время как многие представители ее собственного сообщества не имеют такой возможности.
«Я чувствую большую ответственность рассказывать наши истории и делиться точками зрения, которые часто отсутствуют в мире искусства», — делится она. «Многие из нас, иммигрантов, не могут позволить себе роскошь оправдываться, поэтому для меня нет оправданий, когда дело доходит до того, что нужно сделать. Я применяю тот же образ мышления к своей работе — будь то моя повседневная работа или искусство, я двигаюсь вперед, даже когда это кажется подавляющим».
Далее Майя работает над расширением одного из своих проектов, связанного с ее журналом. Мой акцент — единственное, что у меня есть из домакоторый также был приобретен The Met. Она также сотрудничает с двумя другими художниками-иммигрантами в проекте, посвященном их общему опыту, связанному с их борьбой и воспитанием.
