Тема «двойственности» определяет подход к дизайну Лондонского фестиваля дизайна 2024 года, который возглавляет партнер Pentagram Доменик Липпа, который руководил креативным направлением фестиваля дизайна в течение последних 17 лет. В этом году образ представляет собой взаимодействие черного, белого и фирменного красного цвета фестиваля; оттенок, который Липпа описывает как «цвет Лондона». Концепция двойственности передается посредством сочетания двух контрастных шрифтов, создавая многослойный дизайн, который отражает сложную и разнообразную природу мира дизайна.
«Двойственность всегда была повторяющейся и убедительной темой в дизайне», — говорит Липпа. «Она создает ощущение напряжения, которое сохраняет визуальный опыт свежим и увлекательным». Эстетика этого года отражает эту концепцию, демонстрируя, как противоположные элементы могут сосуществовать, чтобы произвести результат, который вдохновляет любопытство. Двойные шрифты, наложенные друг на друга, воплощают баланс между различными принципами, такими как традиция с авангардом, жесткость и текучесть, а также локальное с международным, где графический дизайн становится метафорой все более гибридной природы глобальной культуры.
Помимо простого логотипа, направление дизайна в этом году охватывает все: от вывесок фестиваля и цифровых приложений до традиционных печатных материалов, таких как Красная книга и специально разработанный красный блокнот с логотипом LDF, выдавленным на обложке, произведенный PithSupply, Великобритания. Эти знакомые элементы усиливают общую цель создания узнаваемого, целостного образа, который мгновенно устанавливает связь с аудиторией, подтверждая роль Лондона как мирового центра дизайна.
Как и в предыдущие годы, эта идентичность основывается на развивающейся структуре, установленной в 2007 году. Каждый выпуск выставки не только подтверждает свое место на международной арене, но и раздвигает границы визуальной коммуникации. От идентичности 2020 года, вдохновленной пандемией, до кинематографического стиля 2023 года, при том, что цветовая палитра осталась прежней, выставка дизайна приносит соответствующие обновления, отражающие текущие сдвиги в эстетике и более широкие общественные движения. В этом году фокус отражает разнообразное и многогранное сообщество дизайна, которое определяет Лондонский фестиваль дизайна. В разговоре со STIR Липпа делится мыслями о вдохновении темы, эволюции визуального языка LDF и продолжающемся влиянии двойственности на творческое повествование недели дизайна.
Арти Мохан: Поскольку издание LDF 2024 года посвящено теме «двойственности», как вы концептуализировали и развили идею контрастных шрифтов?
Доменик Липпа: Изначально мы начали с идеи контраста, а не двойственности. Учитывая, что в дизайне существует так много разных точек зрения, контраст показался нам уместным. Однако контраст иногда можно интерпретировать через множество визуальных идей, и он может показаться негативным. Поэтому мы хотели изучить более позитивное решение, которое превратилось в «двойственность». Идея элементов, которые дополняют друг друга, показалась мне интересной. Если рассматривать решение этой проблемы с помощью образов, идея становится довольно ограниченной, и я считаю, что она может быть более поляризующей. В то время как использование разных шрифтов обеспечивает большую совместимость. Затем выбор шрифтов свелся к тому, что лучше всего работает. Энтони Морган, мой старший дизайнер, выбрал шрифты. Clarendon, который я использовал раньше, кажется щедрым и уверенным. Gravity, с другой стороны, для меня новый, но обеспечивает захватывающий контраст с Clarendon.
Арти: Каким образом этот дизайн отражает и подчеркивает разнообразие в дизайнерском сообществе?
Доменик: На простом уровне. Если вы попытаетесь сделать дизайн, который охватывает все, вы потерпите неудачу. Сила и мощь фестиваля заключаются в разнообразии, которое он охватывает. Роль идентичности заключается исключительно в том, чтобы подчеркнуть широту содержания.
Арти: Оглядываясь на последние 17 лет создания визуальной идентичности LDF, как вы оцениваете весь путь? Какие кампании вам наиболее запомнились и как, по вашему мнению, идентичность способствовала формированию мирового признания фестиваля?
Доменик: Работа всегда была совместным проектом между нами (Pentagram) и фестивалем. Успех фестиваля в первую очередь обусловлен содержанием, а не только нашим дизайном. Кампания была эффективной, потому что нам нужен был целенаправленный подход, и Бен Эванс и Джон Соррелл постоянно доверяли мне разработку новых идей для них. Некоторые кампании были сильнее других, и я особенно горжусь работой в последние годы. Мне особенно понравилась кампания 2011 года (Perspectives) за ее визуальную отличительность. Другие примечательные годы включают 2014 год (Maze), 2017 год (Neon) и с 2019 года, которые, как я считаю, все были сильными. Мне сложно оценить, насколько дизайн внес вклад, но я считаю, что наша цель — пробиться сквозь визуальный шум, который существует в Лондоне, и вовлечь людей.
Арти: 20-й и 21-й выпуски LDF стали особенно значимыми вехами. Как вы оцениваете наследие этих специальных выпусков в формировании визуальной идентичности фестиваля в последующие годы? Каким образом опыт разработки дизайна для этих годовщин повлиял на ваш подход к идентичности 2024 года?
Доменик: В некотором смысле, мы не относились к этим вехам по-разному. Мы всегда начинаем с размышлений об идее или теме, с которой мы можем связать себя. Поскольку мы также являемся частью аудитории, это как проектирование для себя. Мы всегда стремимся сделать больше, но дело не в бюджетных ограничениях; амбиции движут нами всеми. Что касается будущего, нам нужно продолжать подталкивать себя и не почивать на лаврах. Каждый год разные дизайнеры в команде вносят свой вклад в визуальные эффекты. Эти годовщины не оказали особого влияния на идентичность этого года. Основное внимание уделялось тому, чтобы сделать каждый дизайн максимально простым и эффективным.
Арти: На протяжении многих лет визуальная идентичность LDF сохраняла постоянную цветовую палитру, однако дизайн развивался. Как вы находите баланс между уважением к традиции фирменного красного цвета и обновлением идентичности каждый год, чтобы она оставалась свежей и актуальной? Какие основные элементы, по вашему мнению, должны оставаться неизменными, а какие аспекты открыты для экспериментов?
Доменик: Основной красный цвет — один из наших основных активов, если не главный актив. Я рекомендовал использовать только красный, и я все еще считаю, что это было одним из наших лучших решений. Сохранение оригинального логотипа, разработанного Винсом Фростом, позволило нам сосредоточиться на переосмыслении. Созданные нами идентичности кампании стали почти такими же сильными, как и основной логотип. Однако каждый год фестиваль, его партнеры и зрители ожидают увидеть прогресс. Это как новая обложка ежемесячного журнала каждый год, при этом цвет и основной логотип остаются неизменными. Все остальное открыто для экспериментов. Дизайн всегда должен соблюдать баланс и иметь элемент напряжения, поэтому мы продолжаем настаивать на удобочитаемости и идеях, которые мы передаем. Темы — это внутренние драйверы того, что мы хотим сказать; они не курируемые темы, а невидимые влияния.
Aarthi: Лондонский фестиваль дизайна привлекает разнообразную аудиторию, от местных жителей до иностранных гостей. Как визуальная идентичность 2024 года учитывает это, сохраняя при этом основное послание фестиваля? Какие стратегии были реализованы для того, чтобы идентичность была и доступной, и эффективной на различных платформах, от физических вывесок до цифровых медиа?
Доменик: Сохраняя решение относительно простым, мы надеемся привлечь широкую и разнообразную аудиторию. Мы чувствительны ко многим вопросам доступности, что является данностью во всех наших проектах. Мы никуда не торопимся. Каждый год мы начинаем концептуальную работу в январе, оставляя себе достаточно времени для обзора и проверки того, что мы попали в правильный тон.
В своем 22-м выпуске Лондонский фестиваль дизайна, включающий 11 дизайн-районов, партнеров и ярмарку дизайна Material Matters, будоражит город динамичной программой инсталляций, выставок, семинаров, лекций и многого другого. Подписаться STIR на Лондонском фестивале дизайна 2024поскольку мы продолжаем воплощать в жизнь лучшие предложения фестиваля, а также наши собственные инициативы по всему городу, включая наших партнеров Shoreditch Design Triangle, Mayfair, Global Design Forum и другие в Бромптоне, Баттерси, Челси, Далстоне, Стоки и Бэнксайде.
