Nike предоставила музею дизайна полный доступ к своим архивам. Вот что произошло.

Музей дизайна Vitra взял страницу из Nike's playbook и «Просто сделал это». В прошлые выходные они дебютировали «Nike: Form Follows Motion», первую в истории всеобъемлющую музейную выставку, посвященную истории дизайна компании с одним из самых узнаваемых логотипов в мире. На выставке: более 350 артефактов из обширных архивов Nike, начиная от обуви (прототипы ныне культовых стилей, таких как кроссовки Waffle, Air Force 1 и Shox) и заканчивая одеждой, рисунками, историческими фотографиями и примерами из их отмеченных наградами рекламных кампаний. Многие из них впервые демонстрируются публике. И хотя 350 может показаться большим числом, подумайте об этом: в Отделе архивов Nike (он же «ДНК») находится более 200 000 предметов.

«Мы никогда не открывали двери третьей стороне «раньше», — отметил Мартин Лотти, главный дизайнер компании Nike, в рамках этого начинания. «Так почему же сейчас? Два года назад компания из Бивертона, штат Орегон, основанная Филом Найтом, который был бегуном в колледже, и его бывшим тренером Биллом Бауэрманом, была мировым спонсором выставки «Пластик: переделка нашего мира» в Музее дизайна Vitra. Она включала в себя Nike Ось связи ISPAкроссовки из коллекции, которая, по словам Nike, была «создана для того, чтобы щеголять и выступать, а затем разбираться и перерабатываться». Матео Крис, директор музея, признался, что «уже давно мы хотели организовать выставку, посвященную дизайну и спорту». Начались разговоры. Олимпиада, которая должна была состояться в Париже, уже маячила. Спорт был у людей на уме.

Также не помешало то, что Лотти родился и вырос в Швейцарии, примерно в 90 минутах езды от кампуса Vitra. Он посетил его в подростковом возрасте вместе со своим отцом-архитектором. «Это действительно подстегнуло мой огонь желания стать дизайнером», — вспоминает Лотти, который затем поступил в Art Center College of Design. «Так что во многих отношениях эта выставка была и остается моментом замыкания круга». (Для непосвященных: этот кампус в Вайль-на-Рейне, Германия, является обязательным местом для посещения поклонниками архитектуры благодаря своей коллекции зданий всемирно известных архитекторов, включая Фрэнка Гери, который спроектировал музей, Тадао Андо, Заху Хадид, Herzog & de Meuron, SANAA и других).

Выставка готовилась чуть больше года и исследует «пятидесятилетний путь Nike от начинающей компании до мирового феномена». Гленн Адамсонбывший директор Музея искусств и дизайна и руководитель отдела исследований в V&A был привлечен в качестве куратора выставки Nike (а теперь является куратором по особым поручениям Музея дизайна Vitra). Он описал сокровищницу объектов, артефактов и устных историй DNA как «умопомрачительную», а получившуюся выставку как «о готовом продукте, но еще больше о процессе, который привел к нему — обеспечивая глубокое закулисное погружение». Лотти добавляет: «Эта выставка воплощает в жизнь одержимость Nike спортсменами и тем, как решать их проблемы. Мы не просто создаем новые продукты, мы создаем новые и лучшие продукты. Это не «что я нарисую сегодня?», а «какие проблемы спортсменов я буду решать сегодня?»»

Разработано британским архитектором, художником и режиссером. Джейден АлиЭкспозиция разделена на четыре хронологических раздела.

«Track» охватывает ранние дни бренда, от разработки первой вафельной подошвы на кухне Бауэрмана (к сожалению, вафельница, использованная для изготовления оригинальной подошвы, оказалась слишком хрупкой для перевозки в Германию) и включая историю Университет штата Теннесси, Тигербеллсполностью чернокожая женская команда, которая в 1978 году установила мировой рекорд в эстафете на 880 ярдов, будучи одетой в Nike с головы до ног. Это был первый мировой рекорд компании.

«Воздух» говорит сам за себя — развитие революционной технологии, которая помогла спортсменам летать. Но это также включает в себя расширение бренда в виды спорта за пределами легкой атлетики (сначала баскетбол, затем теннис, футбол и скейтбординг) и рекламные сделки со звездами этих видов спорта, в частности, с Майклом Джорданом, Сереной Уильямс и Леброном Джеймсом.

«Sensation» фокусируется на работе и достижениях научно-исследовательской лаборатории Nike Sport, которая считается одним из «крупнейших и самых передовых учреждений в мире для изучения тела в движении». Результатом работы лаборатории стало появление множества продуктов: от инновационных материалов, таких как Flyknit, до Vaporfly — кроссовок, разработанных в рамках усилий по преодолению двухчасового барьера в марафоне.

Последний раздел «Отношения» включает в себя то, что наверняка понравится публике — пятьдесят дизайнов обуви, включая коллаборации с Вирджилом Абло, Марком Ньюсоном, Comme des Garcons, а также никогда не выпускавшиеся издания и индивидуальные дизайны, например, черно-красные кроссовки Nike Bostons Элтона Джона 1982 года с желтым логотипом Swoosh и шнурками.

Когда Адамсона спросили о чем-то выдающемся, он упомянул архивы, полученные из лаборатории Фрэнка Руди, авиационного инженера, создавшего технологию Air. «У них были его заметки, его стол, его прототипы и компоненты Air, с которыми он бесконечно возился. У нас есть целая стена, посвященная этой сюжетной линии, включая одну из его машин».

Адамсон также отметил, что, хотя имена Тинкера Хэтфилда (вице-президента по креативным концепциям, который работает в Nike с 1981 года и разработал множество версий кроссовок Air Jordan) и Кэролин Дэвидсон (дизайнера логотипа «свуш») знакомы многим поклонникам Nike, выставка предоставила возможность «познакомить с персонажами истории, которые были совершенно невидимы, включая Брюса Килгора, который разработал Air Force 1, и Дайан Кац, первого дизайнера одежды, работавшего в компании».

У одной из моделей обуви на выставке есть секретная деталь дизайна, которая никогда не была публично раскрыта до сих пор. Это относительно тихий дизайн под названием Kyoto, разработанный Лотти. Названный первыми «кроссовками для йоги» от Nike, он дебютировал в 2002 году. Лотти рассказал во время нашего интервью, что он «поместил небольшой швейцарский крест на подошву. Вы должны действительно присмотреться, они очень скрыты», — признался он. «Это был намек на то, что «я вдали от дома, но я не забыл о своих корнях». То, что теперь это выставлено в месте, которое имеет для меня такое личное значение, очень сюрреалистично».

«Nike: Form Follows Motion» можно посмотреть до 4 мая 2025 года. Шоу будет путешествовать, но будущие направления пока не объявлены. В то же время, есть соответствующая книга, доступная для заказа на Магазин музея дизайна Vitra.