PAD London 2025 — это смысловая система, в которой соединяются эстетика и идеи. Пространству дали дыхание, материалу – память, а свету – способность рассказывать истории. Это была не просто выставка предметов, а разговор о том, как мы живем в свете, тишине и форме. Форма становится вторичной и уступает место мыслям и состояниям. Павильон был живой, свет двигался, авторы работали с пространством, соединяли природу и архитектуру. Возвращение к мастерству, ручному труду и натуральным материалам приобрело новое значение: всем хочется настоящего, живого.
Предмет: PAD London 2025: основные моменты выставки коллекционного дизайна
.jpg)
Полина СуринаАрт-консультант, основатель ArtisDomus, 2Shades
Чарльз Бернанд и Maison Jaune Studio продемонстрировали архитектурные исследования света и материи. Бронза, дерево и стекло звучали четко и приглушенно – без эффекта, но с внутренним ритмом. Booroom Gallery (Дубай) – галерея с русскими корнями, где лаконичность и чистота форм становятся языком созерцания. На стенде Booroom Gallery (Дубай), галереи с российскими корнями, будет представлено редкое кресло Canoa архитектора Хосе Занина Кальдаса из серии Móveis Denúncia (Мебель протеста) и стеклянные предметы Ксении Брейво, вдохновленные балетом Баланчина «Бижу».
Предмет: Хосе Занин Калдас в галерее Booroom: бразильский дизайн на выставке Mar de Amor
Галерея Portuondo создала пространство баланса между модернизмом и мастерством. Тростник, теплое дерево, геометрия середины века – все в умеренном ритме и без ностальгии. На «Объектах с повествованиями» (Брюссель) бронза и минералы звучали как структуры молчания. Их предметы не украшали стенд; они основали государство. Это археология будущего, в которой вес и время обретают новую материю.
Галерея Meubles et Lumières установила в центре своего стенда диван Carré de détente Мориса Марти, изготовленный в 1970-х годах по заказу парижских коллекционеров. Уникальный в своем роде: он словно сочетает в себе архитектуру и жест мастера. Мягкие линии и нюансированный бежевый цвет создают ощущение спокойствия – не выставки, а жизни. Это ретрофутуризм без ностальгии – возвращение к ощущениям, к телу, к доверию времени. Фантастическая форма, и в первый же день можно было проверить комфорт, что я и сделал. А потом повесили табличку: не садиться.
Вилли Риццо исследовал гламур как напоминание об эпохе. Латунь, бархат, фотографии Бриджит Бардо и Дали – интерьер словно рамка. Галерея Адриана Сассуна (Лондон) объединяет художников, работающих со стеклом и керамикой. Поверхности струились, словно улавливая движение воздуха и света. Прекрасная статуя работы Бука де Фриза, купленная в течение 15 минут после открытия.
Galerie Pradier-Jeauneau и JCRD Design продолжают тему естественных пропорций и пластичности материи. Их пространства собраны, точны, без объяснений. Самое главное не эффект, а внимание к вещи, ко времени, к свету. Объекты PAD превращаются в точки соприкосновения – ворота в другие состояния и переживания присутствия. Для меня, как для куратора, работающего на стыке искусства, архитектуры и пространства, PAD London — это не ярмарка, а значимая лаборатория. Современные коллекционеры ищут не предмет, а состояние: гармонию между человеком и пространством. PAD еще раз напомнил: дизайн — это не рынок и не тренд, а язык, на котором культура говорит с миром. Когда форма обретает смысл, пространство начинает дышать и отражать вас.
Будьте вдохновлены ВКонтакте с нами
