Выставка «Эдгар Миллер: Антимодерн, 1917-1967» официально открыла свои двери в Художественном музее ДеПола (DPAM) чуть более пяти месяцев назад. Чтобы отметить тех, кто причастен к сохранению наследия Миллера, DPAM провел дискуссию, обсуждающую графический дизайн в связи с выставкой 16 января 2025 года.
«В Художественном музее ДеПола мы видим свою миссию в объединении людей посредством искусства и идей», — сказала Лаура-Кэролайн Де Лара, директор Художественного музея ДеПола. «Именно человеческий фактор лежит в основе того, что мы делаем. Это включает в себя возможность связать студентов, преподавателей и сотрудников DePaul с художниками, мыслителями, практиками со всего Чикаго, со всей страны, а часто и со всего мира».
Дискуссия модерировалась куратором Марин Р. Салливан. На ней выступили Тоби Олбрайт и Молли Эдгар из ЧАС Студия а также Клэр Бирн из Sunroom.
HOUR специализируется на разработке печатных материалов, Интернета или сред для различных художников, архитекторов, дизайнеров и культурных центров. Помимо организации выставок «Эдгар Миллер: Антимодерн, 1917-1967» и сопутствующей выставки «Пространства, которые мы называем домом», HOUR также разработал сопровождающую каталог работ Миллера.
На панели Олбрайт и Эдгар обсудили, какое вдохновение они черпали в доме Миллера. Гласнер Студиячто помогло создать выставку сопроводительная публикация. Олбрайт описала Glasner Studio как место с интенсивными деталями, в котором содержится множество «моментов внутри моментов».
«Каждый поворот, каждый проход, каждая поверхность подвергается какой-то обработке вручную», — сказала Олбрайт. «Происходит много действительно красивых закономерностей. Один из наших подходов при работе с Эдгаром Миллером заключался в том, чтобы выявить эти закономерности и повторно применить, перевести и расширить их дизайн книг».
Эдгар сказала, что ее покорил широкий спектр работ Миллера — реклама, дизайн, резьба, гравюра, живопись, штукатурка, скульптура и многое другое.
Эдгар назвал дизайнерское влияние работ Миллера «плотным». Для HOUR Studio было непросто инкапсулировать все, и казалось важным показать плотность всего, с чем они столкнулись.
«Кажется, (Миллер) овладел почти каждым из этих ремесел», — сказал Эдгар. «Не то чтобы он просто баловался этим. Было очень приятно увидеть качество и уровень работы. Каждый момент рассматривается как возможность».
Sunroom, чикагская компания ризограф Студия печати разработала интерпретирующий журнал, вдохновленный работами Миллера. Помимо Glasner Studio, игривый и доступный характер работ Миллера вдохновил Sunroom на создание детского журнала в книжном стиле.
«Многое в его работе нас очень вдохновило», — сказал Брин. «Миллер работал не только со всеми типами средств массовой информации, но также в сферах коммерческого, декоративного и изобразительного искусства. Казалось, он относился к ним всем с одинаковым вниманием, заботой и страстью. Похоже, он считал, что дизайн и искусство должны быть частью нашей повседневной жизни.
По словам Де Лара, целью DPAM всегда было выделение художников, которые были маргинализированы из истории искусства. Проведение панелей, лекций и семинаров — все это направлено на то, чтобы рассказать и объединить людей через историю художника.
По словам Де Лары, особенно в последнее десятилетие DPAM сосредоточился на демонстрации женщин-художниц, цветных художников и художников ЛГБТК. Де Лара сказал, что Эдгар Миллер выходит за рамки этого.
«Часть рассказа об Эдгаре Миллере заключается в том, чтобы рассказать о его связи со многими артистами по всему Чикаго и действительно построить сообщество», — сказал Де Лара. «Отчасти это не просто история Эдгара Миллера, но и история других художников со всего Чикаго, которых он помогал отстаивать и объединять. Это было то, что нас действительно поразило».
Работы HOUR Studio и Sunroom можно приобрести в DPAM. Выставки «Эдгар Миллер: Антимодерн, 1917–1967» и «Пространства, которые мы называем домом» будут доступны до 23 февраля 2025 года.
Похожие истории:
Будьте в курсе главных новостей The DePaulia,
доставляется на ваш почтовый ящик каждый понедельник.