Плисецкая и Пьер Карден: как кутюрье шила для балерины и стала подругой — INMYROOM

Недавно мы посетили квартиру-музей Майи Плисецкой на Тверской и в гардеробной увидели витрину с туниками от Пьера Кардена. Гид показал синий — в нем Плисецкая предстала перед королем Испании. Дюжина других — их Карден сшил специально для Майи. Она носила туники с брюками и удобную обувь и выглядела непринужденно элегантно. Жак Ширак присвоил ей титул самой элегантной женщины Франции. Для Кардена музой стала Плисецкая. Их связывала не просто работа кутюрье с клиентом, а настоящая дружба, основанная на взаимном восхищении.

Плисецкая была человеком мира. Она гастролирует по всему миру с 1961 года, когда впервые выступила в Париже. Танцевала «Лебединое озеро» на сцене Парижской оперы – 27 поклонов. Пэрис влюбился в нее мгновенно.

Карден в то время уже был известным кутюрье. Он увидел ее на сцене и восхитился ею. Но по-настоящему они встретились позже, когда Плисецкая стала регулярно приезжать в Париж.

Карден видел в ней больше, чем просто балерину. Он увидел женщину с идеальными пропорциями, естественной элегантностью и внутренней свободой. Она не старалась следовать модным тенденциям. Она была самой собой. И это было привлекательно.

Для Кардена, всю жизнь посвятившего поиску новых форм и линий, Плисецкая стала идеальным образцом. Высокий, стройный, с длинной шеей и царственной осанкой. На ней каждая вещь выглядела иначе – не как костюм, а как продолжение тела.

Карден шил для Майи туники. Простой крой, прямые линии, без излишеств. Но это была не простота бедности, а простота высокого стиля. Качественная ткань, идеальная посадка, точные пропорции.

Плисецкая носила туники с брюками и туфли на низком каблуке. Размер стопы: 37, маленький. Она не любила высокие каблуки. После балета, где нога получает колоссальную нагрузку, хотелось комфорта.

Туник было больше дюжины. Разные цвета, разные ткани. Синий, черный, белый, бежевый. В них она надевала и официальные приемы, и встречи с друзьями, и прогулки. Это был ее образ.

В синей тунике она предстала перед королем Испании. Плисецкая любила Испанию – что-то в этой стране ей откликнулось. «Может быть, прошлая жизнь», — пошутила она. Испания, фламенко, страсть. «Кармен» — роль, за которую она боролась, преодолевая запреты, скандалы и войну с Министерством культуры.

Жак Ширак, будущий президент Франции, присвоил ей титул самой элегантной женщины Франции. Не самый модный. Не самый богато одетый. Самый элегантный. Элегантность – это не деньги. Речь идет о чувстве меры, об умении носить вещи, о внутренней уверенности.

Карден не только одевал Плисецкую в реальной жизни. Он создавал костюмы для ее балетов. Первой была «Анна Каренина» — спектакль, где Плисецкая выступала не только как балерина, но и как хореограф.

Сценический костюм – особая задача. Оно должно быть красивым, но не мешать движению. Должен работать на сцене – под прожекторами, на расстоянии. Оно должно подчеркивать линии тела, но не сковывать его.

Карден это понимал. Он знал, что балерине нужна свобода. Его костюмы были функциональными и изысканными одновременно. Простые формы, яркие цвета, четкие линии. Здесь нет ненужных деталей, которые могли бы зацепиться или помешать.

Плисецкая была первой балериной, которая вывела на сцену Большого театра западных хореографов. Первым был Альберто Алонсо, поставивший «Кармен-сюиту». Второй – Ролан Пети, получивший государственную премию за «Пиковую даму».

Работа с Карденом была другой. Не хореограф, а художник по костюмам. Но союз был столь же крепок. Взаимное уважение, понимание без слов.

Для кутюрье муза – не просто красивая женщина. Это человек, который вдохновляет. Что заставляет нас искать новые формы. Кто носит ваши вещи, чтобы они ожили.

Плисецкая была именно такой. Карден сшил тунику – казалось бы, простую вещь. А вот на Плисецкой она выглядела произведением искусства. Потому что она не носила одежду. Она жила в нем.

Балерина знает свое тело. Он умеет держаться, как двигаться, как стоять. Плисецкая стояла с царственной осанкой, шла легко, плавно поворачивалась. Каждое движение – танец. Даже в повседневной жизни.

Карден увидела это и создала вещи, подчеркивающие ее пластику. Они этого не скрывали, не исправляли. Они подчеркнули. Туники струились по фигуре, повторяя линии тела, двигаясь вместе с ним.

Он сказал, что Плисецкая была одной из самых красивых женщин, которых он знал. Не внешне (хотя она была красива). Красивая, обладающая внутренней силой, достоинством, свободой.

Это парадокс: для нее шил один из главных кутюрье мира, но она не следила за модой. Я не читал журналы, не ходил на показы (если только сам Карден не приглашал) и не гонялся за трендами.

У нее был свой стиль, который не менялся годами. Туники, брюки, удобная обувь. Минимум украшений – она их раздавала, как только ею кто-то восхищался. Волосы собраны в пучок. Никакой сложной укладки.

Когда у человека есть свой стиль, ему не нужна мода. Мода меняется каждый сезон. Стиль остается навсегда. Плисецкая в 30 лет выглядела так же, как в 60 и 80. Те же туники, та же осанка, та же уверенность.

Карден это понимал. Он не пытался одеть ее по последней моде. Он создавал вещи специально для нее. Чтобы соответствовать ее фигуре, соответствовать ее образу жизни, соответствовать ее характеру.

Плисецкая и Карден были друзьями. Не просто «кутюрье и клиент». Друзья. Он приехал в Москву, она приехала в Париж. Мы встретились, поговорили, посмеялись.

Для Плисецкой Париж был вторым домом. Там ее любили, она чувствовала себя там свободной. В Москве слежка КГБ, запреты, борьба за каждое выступление. В Париже – восхищение, признание, уважение.

Карден был частью этого парижского мира. Мир, где искусство ценится выше политики. Где талант важнее происхождения. Где ты можешь быть самим собой.

Они поняли друг друга. Оба перфекционисты. Оба трудоголики. Оба — люди, для которых искусство — смысл жизни. Карден создавал одежду, Плисецкая создавала танец. Но суть одна: создавать красоту.

В гардеробной квартиры-музея на Тверской стоит витрина с туниками от Кардена. Синий — тот самый, в котором Плисецкая предстала перед королем Испании. Еще немного других цветов.

Это не просто одежда. Это свидетельство дружбы. Свидетельство того времени, когда Плисецкая покорила мир не только как балерина, но и как икона стиля.

Жак Ширак назвал ее самой элегантной женщиной Франции. И это правда. Элегантность – это не количество нарядов. Дело не в дороговизне ткани. Речь не идет о следовании моде.

Элегантность – это когда десять лет носишь одну и ту же тунику, и она никогда не выходит из моды. Потому что у тебя есть стиль. Потому что ты уверен в себе. Потому что не надо ничего доказывать своей одеждой.

Плисецкая доказала это танцем. И одевалась она просто, удобно, красиво. Карден это понимал и создавал для нее вещи, которые не отвлекали от главного. Они не кричали «посмотри на меня». Они просто позволили ей быть самой собой.

Благодарим Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина за возможность посетить квартиру-музей Майи Плисецкой и Родиона Щедрина. Узнать более подробную информацию и записаться на экскурсию можно на сайте музея.

Обложка с сайта: perspectum.info