На предстоящей 57 -й ежегодной ежегодной выставке для учащихся и дизайна в Parkland остается несколько слотов только для недавних участников художественного класса, чтобы представить свои работы, которые будут показаны в галерее Parkland Giertz. Ваше потенциальное демонстрация иллюстрирует положительную разницу, вдохновляя коллег -артистов и членов сообщества. Исследуйте возможность выразить свою перспективу с помощью разнообразных вариантов художественных сред.
Идеи визуального искусства общаются с воздействием, похожим на слова, но с помощью отличного и тихого языка. Как выразил Робин Уильямс в «Обществе мертвых поэтов» (1989), «Независимо от того, что люди говорят вам, слова и идеи могут изменить мир». Так что станьте частью изменения и получите художественное воздействие, если ваше сердце или карьера требует этого. Идеи имеют гравитационное притяжение, которое раскручивает мир по своей оси.
Выставка важна
Ниже приведены необходимые сроки, ожидания подчинения, советы по искусству и дизайну, а также награды и информацию о стипендии.
Сроки подачи
- Студенческие материалы: Понедельник, 31 марта — четверг, 3 апреля, до 16:00
- 2D произведения искусства представлены инструкторам по искусству.
- 3D произведения искусства доставляются вручную в класс C191.
- Онлайн -заявки: Четверг, 3 апреля, до 16:00
- Открытие выставки: Понедельник, 14 апреля
- Закрытие выставки: Суббота, 10 мая
- Общественное открытие: Четверг, 17 апреля, в 5: 30–7: 30
- Церемония награждения: Четверг, 17 апреля, в 18:15
Выбор входа и даты получения
- Выбор судейства и входа: Пятница, 4 апреля
- Неприемлемый 2D художественной работы: Вторник, 8 апреля, с 10 до 16 часов.
- Неприемлемые 3D художественные работы: Показ, начиная с понедельника, 7 апреля
- Принято произведения искусства:
- Показ понедельник. 12 мая с 10:00 до 18:00
- Вторник во вторник, 13 мая, с 9:00 до 12:00
Ключевые требования к представлению
- Для конкретные условия входа Относительно картины, фотографии, рисунки и множество средств массовой информации посещают Официальные требования к вводу произведения искусстваПолем
- Максимум из четырех произведений искусства на одного участника.
- Ограниченный выбор произведений искусства Остановка примерно на 180 работ.
- Только Оригинальные задания искусства из зарегистрированного художественного класса в Паркленде.
- Работа должна быть создана между летом 2024 года — весной 2025 года.
- Работы с весны 2024 года требуют специальных разрешений от вашего факультета.
- Форумы подачи применяются здесьПолем
Совет факультета
Представления могут быть пугающими — особенно, если это ваш первый раз — но персонал не создает ничего, кроме безопасного пространства для растущих художников. Лиза Костелло, руководитель художественной галереи Гьерца и Мэтью Уотт, профессор искусства и дизайна, сделала все возможное, чтобы подтвердить студентов, которые испытывают беспокойство подготовки и подчинения.
Когда его спросили подробности о том, какие факторы влияют на процесс отбора факультета, Costello отвечает:
Когда факультет женится на выставке, довольно много факторов помогают им принимать их решения. Они ищут законченные работы, которые отражают качество, усилия и оригинальность. Поскольку большая часть работы была выполнена как задание для класса, преподаватели также могут увидеть, как студенты бросали вызов, выполняя задание. Например, первое использование студента конкретного материала — это процесс, который может иметь кривую обучения или способ, которым студент бросает вызов себе, чтобы улучшить свою технику. Все эти факторы играют в жюри студенческой выставки.
Как подчеркнуто в ответе Костелло, преподаватели, судящие и выбор искусств, поддерживают тех, кто уравновешивает качество и вызов. Пока вы потратите учебные ресурсы в полной мере и показываете свою преданность делу, вы найдете опыт, который является окончательным стул студента для успеха. Кроме того, Мэтью Уотт предлагает подготовку советов с точки зрения профессора:
Наши студенты AFA отправляют художественные работы, которые они завершают в рамках нашей учебной программы студии. Каждый класс и каждый проект могут иметь свой набор целей. Студенты визуального искусства учатся давать и получать конструктивную критику в рамках творческого процесса. У всех наших студентов был опыт пересмотра своей работы на основе отзывов.
Здесь профессор Уотт повышает осведомленность о условиях конструктивной среды в классе. Кроме того, есть много шансов пересмотреть произведения искусства в классе посредством обратной связи, предоставляя больше возможностей для подготовки выставки.
Что касается подготовки, профессор Уотт и директор Костелло решают проблемы для начинающих участников, которые могут быть запуганы конкурентным характером выставки. Ватт рассказывает о моральном духе факультета искусства и дизайна по отношению к студентам:
Искусство и дизайнерский факультет, как правило, очень обнадеживает студентов. Это не конкурентоспособно в том смысле, что есть победители и проигравшие. Все наши студенты осознают творческий рост пропорционально усилиям и времени, которые они вкладывают в свою работу.
Как выразил профессор Уотт, студенты по -настоящему выигрывают не с размещением, а вместо этого с опытом, полученным через классную комнату и следующий рост. Целью факультета искусства и дизайна является поддержка улучшенных артистов.
В соответствии с заявлениями профессора Ватта, директор Костелло дает свое представление о тревоге представления:
Мой совет — подать заявку и не быть запуганным. Это простой процесс подчинения. Вступление в выставки и подача заявки на гранты, резиденции и т. Д. — все это часть опыта быть художником. Подача заявки на эту выставку — хороший шаг к тому, чтобы стать профессиональным художником. Это часть образовательного процесса, и я рад, что мы можем предоставить этот опыт нашим студентам. Вы не можете быть приняты, если вы не подадите заявку!
Как утверждает Костелло, художественные выставки являются ключевым стандартом в художественных занятиях, и все это для конструктивных и образовательных целей. Что касается беспокойства по подчинению, Ватт и Костелло подчеркивают безопасную среду для экспериментов с художественным улучшением, создать портфель и получить общественное воздействие.
Кроме того, благодаря улучшениям и успехам студенческие произведения искусства предоставляют возможности для получения достоинств, финансовых наград и стипендий.
Награды и стипендии
Когда получаются заслуги, финансовые награды и стипендии? В соответствии с Официальная страница студенческой выставки 2025 года17 апреля — ночь приема, а церемония награждения представлена доктором Нэнси Саттон, вице -президентом по академическим службам, в 18:15; Кроме того, прием открыт для публики в 5:30 — 19:30.
Для получения дополнительной информации о продаже произведений искусства и получения наград и стипендий, посетите официальные правила выставки Для галереи Герц.
Ваш голос
Как и в случае с любыми другими вялыми страстями и усилиями, изобразительное искусство является особым местом для передачи выражений за пределами тысяч языков. Посещение художественных классов и участие в выставке могут быть путем объединения многих и открытия себя. Таким образом, наслаждайтесь путешествиями по разным идеям, и можно изменить или укрепить чужую перспективу. Лови момент!
Для получения дополнительной информации и запроса свяжитесь с [email protected] или позвоните 217/351-2485
