Шесть трендсеттеров рассказывают о самых важных темах мира искусства 2024 года

Устойчивые практики, технологии и терапевтическая природа искусства: основные темы мира искусства были сформулированы специально для INTERIOR+DESIGN шестью законодателями моды, от художников до руководителей международных культурных учреждений. Среди спикеров — дизайнер Ора-Ито, директор TATE Карин Хиндсбо и Майке Крузе, директор Art Basel.

Предмет: Глобальные темы дизайна: мнения 6 законодателей моды от Эдварда Люка Холла до Draga & Aurel

Лиам ЛиСкульптор Textile, дизайнер

В области дизайна и искусства многие творцы пытаются понять проницаемость и хрупкость, которые мы видим в природе: от микроскопических организмов, бактерий и вирусов до покрытых мхом камней, ветвей деревьев, человеческого тела, пейзажей, звездных карт. Все эти разрозненные элементы объединены в объекты. Важно чувствовать связь интерьера и человеческого тела – так дом превращается в своеобразное пространство мечты, а проект жизни в этом месте становится активным созданием микрокосма или отражением внешнего мира. .

Формировать «домашний» ландшафт — это то же самое, что осуществлять контроль над природой, чтобы сделать мир понятным.

Лиам Ли

Мои текстильные «пейзажи» — это микрокосм упорядоченной вселенной. Дизайнеров все больше интересуют схожие взаимоотношения между архитектурой и человеческим телом, и этот интерес распространился и на эту область. Цвет играет ключевую роль в оживлении деталей; тонкие цветовые градиенты, придающие скульптурам сияющий, нереальный вид, создаются путем нанесения отдельных слоев окрашенной шерсти и затрагивают чувства на первобытном уровне.

Лиам Ли

Жюльен КрёзеХудожник

Я уверен, что искусство сохранит свое право на тайну – оно не должно быть сразу наблюдаемым и передавать зрителю все смыслы. Крупные социальные явления иногда трудно пережить исключительно посредством объективного мышления, но это можно сделать с помощью мультисенсорных инсталляций, таких как павильон Франции на Венецианской биеннале. В коллажах из найденных материалов и анимации музыка и поэзия становятся связующим элементом: помогают раскрыть смысл предметов. Эти скульптуры выглядят так, будто их выбросило на берег морем: потертые куски ткани обернуты вокруг изящных элементов конструкции. Искусство позволяет нам соединить невозможное и помогает почувствовать проблемы планеты.

ЧИТАТЬ  Дизайнер Диего Джакометти – младший брат самого дорогого скульптора мира
Жюльен Крёзе

Альберто КаваллиИсполнительный директор Фонда творчества и мастерства Микеланджело

Мы надеемся предложить уникальный опыт наших проектов с человеческой, эмоциональной и культурной точки зрения. Наша миссия — продемонстрировать ремесленников, сделать их частью динамичного сообщества, чтобы молодое поколение могло превратить свои таланты в профессию, которая сделает их счастливыми: инициатива Homo Faber является подтверждением всех этих ценностей. Это богатство, сложность, красота, созданная мастерами. Человек чувствует желание выбрать вещь ручной работы, а не поддаться влиянию маркетинга. Человеческие руки всегда могут сделать работу лучше, чем любая машина.

Предмет: Homo Faber 2022: ремесло, инклюзивность и устойчивое развитие

Альберто Кавалли

Карин ХиндсбоДиректор музея ТАТЭ

Можно предусмотреть возрастающую роль художественных музеев в социальной сфере и здравоохранении. Мы уже можем оценить результаты масштабной исследовательской программы «Искусство и культура и ее влияние на физическое и психическое здоровье». Было обнаружено, что почти во всех сферах – от больниц до школ и системы образования – произошло значительное улучшение знакомства с искусством, особенно среди молодежи. Искусство будет играть все более важную роль, поскольку оно может обеспечить пространство, не допускающее осуждения. Это та область, где учреждение культуры действительно может добиться реальных перемен.

Карин Хиндсбо

Ора-ИтоАртист, дизайнер

Технологии все больше влияют на визуальную среду вокруг нас. Их влияние способствует развитию словарного запаса, одинаково подходящего для искусства, архитектуры и дизайна. Размытие жанровых границ, которое характеризует многие междисциплинарные проекты, которые мы видим вокруг себя, само по себе является феноменом. Для меня, работаю ли я над идеями новой городской мобильности, промышленного дизайна или интерьеров, основополагающим всегда был «алфавит», уходящий корнями в модернизм и постмодернизм. Это своего рода «грамматология», и впервые я сформировал этот будущий язык с помощью серии современных скульптур, изначально созданных в цифровом формате.

ЧИТАТЬ  Кофейня с извилистым керамическим фасадом во Вьетнаме

Предмет: Ора-Ито: проект о языке дизайнера и художника во Франции

Ора-Ито

Майк КрузеДиректор Art Basel

Арт-ярмарки сегодня оказываются культурным явлением, которое буквально меняет ландшафт города. Благодаря плотности галерей и проектных пространств, появившихся в центральной части Базеля, свободной от автомобилей, многие маршруты стали настоящими культурными направлениями. Мы решили воспользоваться этой обновленной жизненной силой города — Арт-Базелю как институции важно общаться с широкой публикой. В то же время репродукция оригинальной инсталляции Аньес Денес «Пшеничное поле – Противостояние на Мессеплац», остающейся триумфом лэнд-арта, позволила еще раз напомнить нам о роли человечества в усугублении изменения климата и экологических катастроф. . Возможно, будущее за пшеницей на бетоне. Одна из тенденций — снижение онлайн-продаж: люди хотят видеть, покупать и говорить об искусстве в реальной жизни.

Предмет: Арт-Базель 2024: пшеничное поле и подсолнухи за 20 миллионов

Майк Круз

Самое главное в нашем Телеграмма— для тех, кто спешит

Source

Оцените статью
( Пока оценок нет )
Строительство. Ремонт. Садоводство