На вебинаре мы узнаем, как Япония и Тайвань переосмысливают стратегии устойчивого дизайна, уделяя особое внимание творчеству, повторному использованию ресурсов и безотходной экономике в ответ на климатические и культурные проблемы.
Messe Frankfurt предлагает новую серию онлайн-мероприятий для производителей и розничных продавцов. Его Цифровая Академия предлагает глубокие экспертные знания и сетевую функцию для новых деловых контактов и обменов. На недавнем вебинаре Эйсуке Тачикава (Япония) и Джонни Чиу (Тайвань), два известных архитектора и дизайнера из Северо-Восточной Азии, представили уникальный подход к процессу проектирования. Вместе они исследовали, как наблюдение за современной культурой, эволюцией и изменением климата может привести к более творческим и устойчивым дизайнерским решениям.
- Декарбонизация образа жизни посредством дизайна
- Современная культура быстрой экономики
- Маленький музейный магазин в Музее изящных искусств Тайбэя
- Использование отходов кожи: стул «Блум»
- На бумажной основе: кафе Happier в Тайбэе и Токио
- Повторное использование стальных отходов: каскадное использование в кабинете дизайнера
Декарбонизация образа жизни посредством дизайна
Глядя на резкий рост выбросов CO2 и глобальное увеличение количества стихийных бедствий и экстремальных погодных явлений, японский архитектор и графический дизайнер Эйсуке Тачикава поставил перед собой задачу реагировать на эти проблемы в своей работе. В ходе вебинара генеральный директор и основатель компании НОСАЙНЕРпояснил, как лучшее понимание биологической эволюции и адаптации человека к ней может во многих отношениях улучшить процесс творчества дизайнеров. Тачикава называет эту концепцию творческого обучения на основе эволюционных принципов «Эволюционное творчество».
«Нам нужно проявлять творческий подход, но нам также нужно знать, как это сделать», — заявил он в своем выступлении.
По словам японского дизайнера, мы можем решить многие проблемы, связанные с климатом, с помощью дизайна и творчества. Поэтому мы должны имитировать эволюцию, раскапывать историю и понимать человеческое общество и окружающую среду.
Современная культура быстрой экономики
Будучи первым тайваньским дизайнером, получившим престижный титул «Интерьер года» на Всемирном фестивале архитектуры/INSIDE World, Джонни Чиу присоединяется к Эйсуке Татикава, решая аналогичные проблемы, такие как чрезмерный рост и хаос в современном городском развитии.
«Нынешняя культура быстрой экономики на Тайване породила множество неэстетичный дизайн», — сказал он.
Со своей компанией JC. В сфере архитектуры и консалтинга он фокусируется на положительных аспектах современной быстро развивающейся культуры. В этом смысле Джонни Чиу интегрирует в свой дизайн знакомые концепции современной культуры, такие как легкость, мобильность, удобство, скорость и временность. В то же время его работа отвечает на вызов устойчивого развития. Как же так? Джей Си. Архитектура и консалтинг выходят за рамки быстрого экономического мышления и «фальшивых проектов», уделяя время медленное исследование того, как найти ресурсы и повторно использовать материалы устойчивым способом.
В ходе своего выступления оба архитектора рассказали о личных проектах в области японского и тайваньского дизайна, демонстрирующих эти подходы.
Маленький музейный магазин в Музее изящных искусств Тайбэя
Анимированный, расширяющийся и вращающийся в пространстве: с легкими «летающими полками» длиной 2,6 метра, JC. Компания Architecture & Consulting реализовала новый подход к новому розничному магазину в Музее изящных искусств Тайбэя (TFAM). Их уникальный, креативный дизайн привел к большему коммерческому успеху, как отметил дизайнер Джонни Чиу.
Хотя «танцующие» полки можно регулировать и адаптировать к различным требованиям, они интегрируют современную культуру мобильности и легкости, а также повторяют дизайн метаболизма 70-х годов.
Использование отходов кожи: стул «Блум»
С необычным креслом для отдыха.Цвести», показанный на выставке Milan Design Expo 2024, JC. Компания Architecture & Consulting создала инновационную дизайнерскую мебель, которая превращает отходы ткани в полезный предмет повседневного использования. Мягкое складное кресло изготовлено из очень тонких кусков говяжьей кожи KOBE — побочного продукта, который обычно выбрасывают из-за его минимальной коммерческой ценности. КОБЕ КОЖА® — это бренд кожи, который тщательно дублит необработанные шкуры говядины Кобе, используя квалифицированные методы.
«Мы обнаружили, что тонкая говяжья кожа KOBE имеет высокую плотность волокон и ее можно растягивать», — объяснил дизайнер Джонни Чиу.
Со своей командой из 27 человек он сначала создал бумажную модель, вдохновленную складными фонарями.
«Кожа сама по себе служит структурой, растягивающей мебель, а не поверхностью», — объяснил он, как JC. Компания Architecture & Consulting нашла уникальный способ использования старых отходов.
Благодаря новой мебели, доступной в угольно-сером и персиково-розовом цветах, KOBE может сократить транспортные расходы на 90 процентов. В то же время дизайнерское кресло «Цвести» вызвала широкое признание и интерес во всем мире, особенно потому, что она упакована в плоскую упаковку и ее можно легко открывать и закрывать.
На бумажной основе: кафе Happier в Тайбэе и Токио
Еще одной проблемой с точки зрения устойчивости и циклического использования ресурсов стала реализация Счастливое кафе от JC. Архитектура и консалтинг. Проект арт-кафе сначала был реализован в Тайбэе, затем переехал в Токио.
«Нам нужно было создать модное кафе на 400 квадратных метрах с бюджетом всего 3300 евро, или 8,25 евро за квадратный метр», — вспоминает Джонни Чиу.
После долгих исследований дизайнер нашел специальную коричневую бумагу, переработанную из старой библиотеки, которая стала идеальным инновационным решением для создания дизайнерской мебели и светильников для интерьера.
«Мы повторно использовали 13 рулонов бумаги, чтобы создать этот потрясающий пейзаж кафе, который зажигает и вдохновляет на новое мышление».
Повторное использование стальных отходов: каскадное использование в кабинете дизайнера
Из своих многочисленных дизайнерских проектов архитектор Эйсуке Тачикава более подробно выделил один: его офис.
«У нас было огромное количество стальных отходов от каркаса стены», — вспоминает он. «Вместо того, чтобы переплавлять его в новый продукт, что привело бы к образованию большого количества CO2, мы плавно переработали его на месте, превратив в элементы дизайна на потолке».
Таким образом, Тачикава значительно сократил круг переработки.
«Мы называем этот подход каскадным использованием в архитектуре и дизайне», — заявил специалист по экономике замкнутого цикла.
Он настоятельно советует архитекторам подготовить свою работу к будущему, применяя каскадные стратегии использования, чтобы продлить срок службы продуктов, меньше перемещать продукты и перерабатывать их различными способами, чтобы продвигать экономику замкнутого цикла, возобновляемые источники энергии и адаптацию к климату.
