Концептуальное пространство, которое Tōmo открыл в Новой Риге, сочетает в себе керамику, искусство и практику. Пространство включает в себя выставочный зал, концептуальный магазин, магистерскую программу лекций, книжный магазин, курируемый командой LOBBY, а также мастер-классы для взрослых и детей. Важная часть проекта – керамика.
Предмет: AZ/ART: в центре Москвы открылся центр современного искусства
На выставке представлены 11 керамистов, работы которых можно увидеть в знаменитых московских галереях ULM, Vladey, Balchug Gallery, Sample Art, а также в зарубежных арт-центрах и музеях Праги, Китая и в частных коллекциях. Это работы сестер Чельцовых, Дарьи Орочко, Кати Емельяновой, Анны Панченко, Марины Акиловой, а также фотографа Тима Парщикова, скульптора Ника Белова, художниц Светы Исаевой и Милы Хализовой и других талантливых авторов. Над проектом работал дизайнер Илья Гулянц.



Пространства идей и задач
«Томо в переводе с японского означает «друг». Так мы хотим сказать, что мы не холодное галерейное пространство, а наоборот очень дружелюбная площадка. Основная цель проекта — создание сообщества Томо, внутри которого единомышленники смогут найти поддержку в сплоченности, творчестве и новых идеях. Мы также хотели создать разнообразные культурно-досуговые мероприятия, доступные в крупных городах, но без транспортных расходов. Мы находимся всего в 20 км от МКАД, на территории Novaya Riga Outlet Village».


«Вдохновленные японской философией, мы создали сдержанную основу для искусства», — говорит дизайнер Илья Гулянц, автор проекта. «Табуреты из морозного оргстекла напоминают облака на японских акварелях, низкий диван с глубокой изумрудно-зеленой обивкой напоминает иголки бонсай, стол с круглым основанием напоминает о восходящем солнце Японии, а ступенчатый подиум из бетонных блоков символизирует стремление к совершенство».




Ближайшие планы
«В наших планах объявить открытый конкурс керамистов, чтобы разные художники на нашей базе могли создавать свои произведения искусства. Мы поможем им с материалом и помещением, у нас есть возможность представлять их на нашем сайте и продавать, когда они будут готовы переехать. Я здесь ради этого! Я хочу, чтобы эта история развивалась как можно лучше. Моя глобальная цель — продемонстрировать керамику как вид искусства».




Художники и выставка
«В своем выставочном пространстве я вижу художников с четким образованием. Если автор занимается какой-то игрой — со зрителем, с формой, с цветом, то для этого нужна очень плотная, устойчивая основа. Именно поэтому я считаю, что жители должны получить хорошее художественное образование. Я представлял нескольких художников. Мила Хализова работает с натуральными материалами: кукурузными початками, черной штукатуркой. Очень красивая декоративная работа, но есть в ней и определенная постановка. Колосья пшеницы как память, отголоски родины и черная штукатурка, способная заморозить фигуру, оставив это фото в режиме ожидания в космосе.
Света Исаева представлена абстрактными работами широкого формата – тонкими, многослойными. Идеально вписывается в пространство. Скульптор Николай Белов работает не только с металлом, но и с деревом. В ближайшем будущем он планирует представить нам графику. Это следующий этап покраски. Я думаю, мы будем работать с графикой, с небольшими форматами. К нам хотят прийти многие артисты, и мы сейчас работаем в этом направлении.
Хочу представить молодую художницу Анну Марамигину в Blazar. Ее работы могут показаться наивными, но если посмотреть на всю историю, в ней есть драма. Столы Дарьи Орочко — легкие японские работы, одни из моих любимых. Мне бы очень хотелось дать ему возможность развиваться дальше, не только в России. У меня есть планы открыть галерею за рубежом.
При входе посетителей встречают бетонные блоки с лестницей. На ступеньках мы разместили легкие керамические работы Анны Панченко. Серия называется «Фрукты». Некоторые объекты содержат скрытый керамический шар, который при взаимодействии с ним издает звук. Вступление в какой-то диалог или, наоборот, медитацию. Овцы Марины Кустовой – наверное, наш любимый предмет декора. Они очень позитивны. Это первое, что видят посетители, когда входят. Нам хотелось разбавить атмосферу строгости в галерее».

Дети и вдохновение
«В книжном магазине представлены книги об искусстве, архитектуре и дизайне. Также имеется детская стойка в той же тематике. Дети – одна из важнейших ценностей проекта. Взрослый человек может принять осознанное решение идти на мастер-класс или нет, но если к нам приводят ребенка, мы этому очень рады и окажем полную поддержку от детской литературы до возможности посмотреть на искусство. Давайте возим его в мастерские, где он сможет познакомиться с художником и его работами, создать что-то своими руками, это может дать ему фундамент в творческом направлении — для меня это самое ценное. Я мама троих детей, мы не могли не завести детскую тему».




Самое главное в нашем Телеграмма— для тех, кто спешит