Джефф Кунс — самый дорогой американский артист о деньгах и карьере

Каким должен быть успешный артист? Есть ли у него талант? Возможно. Знаменитый – если можно, богатый – обязательно. Самый дорогой американский художник Джефф Кунс рассказал о деньгах и карьере в интервью INTERIOR + DESIGN.

Цветок из воздушного шара. Полированная сталь. 1995-2000 гг. 340х285х260 см

«Мне уже за шестьдесят, а я все еще люблю игрушки! Вам это кажется странным? Я уверен, что многие взрослые не против поиграть, потому что тратят миллионы на мои пластиковые предметы и разноцветные стеклянные детали! Почему я делаю надувных зайчиков и больших кукол? Они гарантируют, что меня поймет большое количество людей, с которыми я хочу общаться. Секрет успеха – работа с сильными эмоциями, связанными с сексом и властью. Я думаю, Фрейд сказал, что люди всегда смеются над правительством, сексом и ректальными выделениями. Эти темы волнуют всех без исключения. Поэтому публика так откликается на мою работу. Они меня ненавидят, они меня любят, но самое главное, они мне отвечают.

Джефф Кунс — самый дорогой американский артист о деньгах и карьереСкульптура Лебедь из воздушного шара (2004-11). Полированная сталь. Выставка в музее Jumex в Мексике.

В эпоху информационной перегрузки и изобилия катастроф, когда каждый день видишь по телевизору страдания, боль и кровь (это зрелище — просто скучная чувственность), реакция — самое ценное, что может быть у тебя. В восьмидесятых все говорили о моих стальных бюстах в стиле барокко, в девяностых меня критиковали за порнографический сериал «Сделано на небесах», всех всегда интересовали подробности моей личной жизни. Таков мир!

Я думаю, Фрейд сказал, что люди всегда смеются над правительством, сексом и ректальными выделениями. Эти темы волнуют всех без исключения. Поэтому публика так откликается на мою работу. Они меня ненавидят, они меня любят, но самое главное, они мне отвечают.

Я считаю себя счастливым человеком. Дома меня ждут замечательная жена и пятеро детей. Старшей дочери, критику журнала «Гурман», уже за двадцать, недавно родился младший сын. В моей студии, расположенной в Челси, штат Нью-Йорк, работает группа молодых и талантливых специалистов. Это моя «фабрика грез», явление, когда-то введенное в художественную практику великим Энди Уорхолом. Здесь мы создаем наши произведения искусства. Каждый день я начинаю с прогулки по мастерской; в нем есть разные «отделы». В отделе компьютерной графики мои эскизы воспроизводятся в цифровом виде, прежде чем они станут реальностью. В живописном отделе сотрудники по моим инструкциям воспроизводят картины по частям. Потом рождаются шедевры из пластика или металла и мы в лаборатории сравниваем цвета и формы. Все живое, яркое и доставляет массу удовольствия. Даже когда мы «копируем» предметы из повседневной жизни, мы хотим, чтобы они превосходили реальность по красоте.

Художественное кредо «верь в себя и следуй своим интересам» пришло мне в голову не сразу. В детстве я помогал отцу в его мебельном магазине. И однажды он повесил там свои рисунки. Они куплены! Деньги, а особенно ощущение себя молодым бизнесменом, доставляли мне необыкновенное удовольствие. Я не понимаю художников, которые из чистого кокетства прикрываются высказываниями типа: «Искусство не должно быть материальным, оно — самоотверженный плод интеллектуальных страданий!» Что плохого в том, чтобы знать, как зарабатывать деньги? Если у вас есть деньги, вы можете вложить их в искусство. Результаты будут очевидны.

Джефф Кунс — самый дорогой американский артист о деньгах и карьереСерия «Смотрящие шары» (Ариадна). Штукатурка, стекло. 112,7 х 238,4 х 93 см. Центр Помпиду. Париж.

В юности я продавал не только свои работы, но и газеты, и сладости! В возрасте 21 года он окончил Художественный институт Мэриленда. Неважно, чему и как мы учились, важно то, что мы, американцы, научились верить в себя. После учебы денег на краску, не говоря уже о дорогих материалах, не хватало, поэтому я начал работать агентом по недвижимости на бирже. Стипендия научила меня проницательности и способности понимать психологию. А без этого невозможна творческая деятельность. Ведь цель искусства – общение, общение с людьми.

ЧИТАТЬ  Как самостоятельно построить дом из бруса: подробный план и советы новичкам

Когда я переехал в Нью-Йорк в конце 1970-х, с финансами все еще было туго, и мне пришлось продавать билеты в Музей современного искусства (МОМА). Потом я искал спонсоров, занимался маркетингом, копил деньги и одновременно рисовал. Он потратил свои сбережения на работы, которые были выставлены в Новом музее современного искусства на Бродвее в 1980 году. Мы показали «Новые предметы из плексигласа», «Доновые пылесосы» и «Надувные резиновые цветы». Восемь лет спустя, для серии «Банальность», я сменил технику и начал работать с фарфором. И для этой цели он нанял мастеров из Германии и Италии, в совершенстве владеющих материалом.

Джефф Кунс — самый дорогой американский артист о деньгах и карьереВоздушная Венера Дома Периньона. 2013.

В 1990 году я представил на Венецианской биеннале серию «Сделано на небесах», в которой запечатлел себя и свою жену Чиччолину на огромных цветных фотографиях. Сексуальный контекст произведений вызвал скандалы в Европе и Америке. Вскоре последовал развод с женой, которая до женитьбы снималась в порнографических фильмах. Это привлекло внимание общественности к моей личной жизни, я стал скрываться от журналистов, не давал интервью и не участвовал в выставках. Если художник знает свое дело и работает добросовестно, рано или поздно у него появится шанс. Каждый день я говорю: «Сегодня твой день, Джефф». Вы создадите драгоценное произведение…»

К моему удивлению, семилетний перерыв никак не повлиял на мою популярность и стоимость моей работы. В 1997 году рекордная сумма их продаж составила 250 тысяч долларов. А через полтора года я получил за фарфоровые статуэтки около 1 миллиона долларов. В 1999 году прошли выставки сначала в галерее Sonnabend в Нью-Йорке, затем в Берлине с Максом Хетцлером; Серия Easyfun была показана в музее Гуггенхайма. В том же году Кристис продал мою «Розовую пантеру» за 1,8 миллиона долларов. На сегодняшний день моим самым большим финансовым успехом стал альбом «Майкл Джексон», проданный за 5,1 миллиона долларов; Однако в 2004 году еще одну мою работу купили за 14,5 миллионов.

ЧИТАТЬ  Маленькая двухэтажная квартира 32 м² — INMYROOM

Когда я приехал в Нью-Йорк в 1976 году, никто не думал об арт-рынке. Сегодня молодое поколение художников жалуется, что рынок Нью-Йорка уже разделен. Если художник знает свое дело и работает добросовестно, рано или поздно у него появится шанс. Каждый раз, приходя в мастерскую, я говорю себе: «Сегодня твой день, тебе повезет и ты создашь свою самую ценную работу!»

Джефф Кунс — самый дорогой американский артист о деньгах и карьере Арт-кар BMV M3 GT2. 2010. Виниловая аппликация. 17-й арт-кар BMV — до Кунса рисовали такие мастера, как Фрэнк Стелла, Рой Лихтенштейн и Энди Уорхол.

Американский художник и скульптор Джефф Кунс родился в 1955 году. Одни называют его «королем китча» и «создателем банальностей», другие называют одним из важнейших современных художников. Самым скандальным является сериал «Сделано на небесах» (1990), в котором артист откровенно изобразил себя и свою тогдашнюю жену, порнозвезду Илону Сталлер (Чиччолина). И Кунс официально женился на некрасивой женщине, видимо, только для того, чтобы пуританская Америка и католическая Италия не наложили вето на его творчество… Сериал «Роскошь и деградация» считается самым интересным. Одна из известных работ — «Щенок» в Бильбао: тринадцатиметровая скульптура цветов, помещенная на металлическую конструкцию.

+ По теме: Sotheby’s и Заха Хадид: дорогая скульптура в парке Девоншира

В 2007 году украинский миллиардер Виктор Пинчук заплатил 23,6 миллиона долларов за скульптуру Кунса «Висящее сердце (Пурпурное)». Он носит идеально сшитые костюмы, вдохновленные американскими президентами, у него семеро детей и двое внуков. Один из самых богатых современных художников Америки также известен своими судебными исками. Кто-то судится с Кунсом, а он судится с кем-то.

Выставки Джеффа Кунса планируются на много лет вперед. Он проводил ретроспективы в Центре Помпиду и выставки в крупных музеях от Буэнос-Айреса до Нью-Йорка. Работы Джеффа Кунса, как и он сам, несколько раз бывали в Москве. В качестве дизайнера Кунс разрабатывал подарочную упаковку для шампанского, тюнинговал аппликацией BMW Art Car, украшал альбом Леди Гаги, работал над имиджем флагманского магазина H&M, сотрудничал с французским фарфоровым домом Bernardaud и т. д.

ЧИТАТЬ  Цвет в интерьере: дизайн квартиры для девушки в Москве по проекту ANDdesign

Source