Борис Макаров
Я пришел, когда начал искусство. Постепенно различные объекты начали собирать — от сушеных цветов до работы художников. Для меня это не инвестиции, а скорее об обмене чувствами. Не случайно, что все объекты пришли ко мне — у каждого есть своя маленькая история. Это может быть короткая встреча или жизнь по соседству. Теперь я вижу эти работы как воспоминания о важных моментах.
Для каждой темы: Выставка Марии Эмоленко в выставочном зале ювелирного бренда 10. Гран
Коллекционеры, которые сами выбирают работу, обычно имеют такое же удовольствие, что и художники — просто под другим углом. Разница в том, что то, что вы ожидаете от предмета — чувства или прибыль. Последний не близок ко мне. Я пытаюсь собрать работу моих коллег и друзей — художников моего времени. Это дает ощущение присутствия и участия в общем процессе.
Это отражено в том, что моя работа и коллекция постоянно эхо. Я обращаю внимание на то, как пространство может иметь дело с пространством. Мне особенно нравятся мелкие предметы, которые можно перемещать, так или иначе расположены по -новому. Я думаю, что в коллекции я чаще выбираю рисование и графику — возможно, потому, что я делаю меньше, и для этого есть определенные желания. Если одна из работ больше не отвечает, это также нормально. Мы все меняемся, а также вид. Иногда этого достаточно, чтобы просто удалить работу с глаз, а затем она внезапно резонирует снова, но по -другому.
Сбор научил меня, как я могу по -настоящему оценить работу других художников. Когда вы видите, сколько душ, работы и внимания вкладываются в каждый из них, вы начинаете относиться к ним тщательно и чем -то, что живет. Это привносит внимание, уважение и чувствительность. И из тех, кто думает только о том, чтобы попробовать себя как коллекционера, я бы не посоветовал не бояться собирать. Пишите артистам и галереям, заинтересованы, даже говорите о работе — это уже важно. И купить то, что вызывает чувство, всегда лучший памятник. Ну, конечно, пусть будет немного больше финансовой свободы.
Турбан
Моя коллекция началась с того факта, что мне не нравятся лысые стены, но мне нравится рисовать и графика. Абсолютно все, в этом отношении я могу понравиться все. В то же время я не собираю работу в качестве марок, но стремлюсь к более практичной цели — что они в поле зрения и восхищают глаз. Конечно, трудно найти место для всех, поэтому вам нужно хранить много объектов в папке. Я нахожу новые копии для коллекции по обмену с художниками, которые мне интересны.
Мария Эмоленко
Прежде всего, моя коллекция, конечно, о любви к искусству, обо мне и эстетике. Это началось с покупки книг с коллекцией, иностранных фотоальбомов, Зинов, а затем начал расширяться с отпечатками и живописью. Ранее моя художественная практика оказала непосредственное влияние на сбор.
Когда я уделял внимание фотографии, в моей коллекции было больше фотографий, когда было больше книг, но теперь кажется, что все было сбалансировано, и коллекция просто иногда заполняется. В основном речь идет о замороженном моменте и магическом реализме, я использую эти концепции в своих работах.
Я считаю, что искусство, которое вам нравится, может не только обогатить интерьер, но и для вас лично. Поэтому, не стесняйтесь предлагать торговлю бартерами артистами, которые вам нравится и чья работа вы хотите в своей коллекции, они, вероятно, будут довольны только таким предложением.
Экатерина Герасименко
В 2019 году мы встретились на ярмарке Сэм -Ярмарки в Санкт -Петербурге со Славом Нестеровым, и мы перешли с графического показа, а через год то же самое произошло с коллегами Никой Черньяевой и Беллой Покра во время резиденции в Open Studios в Vincuration. С тех пор было желание купить и продолжить коллекцию. Для меня сбор — это больше о творческом расширении и поддержании любых связей в искусстве. Все художники, чьи работы у меня есть, я знаю лично, в этом уже есть своего рода история и отношение. Более того, работа заполняет пространство очень сильно и меняется.
До сих пор я выбираю произведения и артистов, с которыми мы выглядим совсем разными стилистическими и тематическими. В общем, мне часто нравится то, что я бы никогда не сделал сам, но в то же время причинял удовольствию. Как коллекционер, я сначала смотрю на работу с эстетической точки зрения, можно соответствовать в жилом пространстве и как. И во -вторых, для меня важны личность и история самого художника. В роли художника я анализирую больше проблем и контекста работы, а также методики реализации.
Я действительно хочу пойти в коллекцию концептуалистов в Москве, а также старых голландских офорт, если вы продолжаете идти в направлении графического пути. Но главная мечта — это изображения Рэйчел Уиририд, Джули Мерет, Базелитсы и Кифер, даже если это всего лишь своего рода рабочие наброски.
Сбор научил меня быть более осторожным в хранении и поддержании архива, потому что зачастую представляет большую ответственность за работу других. Мне кажется, что важно выбрать направление, среду или субъект для коллекции, чтобы оно не превращалось в хаос и может развиваться логически. Для меня графические изображения являются наиболее удобным форматом с точки зрения хранения, физических упражнений и возможности разоблачения дома. Вы всегда можете начать с изображений циркуляции, которые в соответствии с моими ощущениями немного недооценены. Это отличная возможность купить работу некоторых, которые уже потребовали художников для доступных денег.
Никита Дасти
В определенный момент в моей жизни у меня было желание поддержать друзей и фигуры, чтобы получить какую -то работу автора. Во многих отношениях этот импульс был под влиянием стремления к сбору, которое обогатило мою коллекцию находками заброшенных предметов, без фотографий. Но самой важной движущей силой этой тяги является эстетика и любовь к автору и его делам.
Коллекционеры часто больше связаны с инвестициями или его попытками, но все отличается для художников. Единственное, что объединяет нас, — это желание иметь объект или работу от автора рядом с ним. Художник из коллекции рассказывает о связи друг с другом, эстетикой, поддержкой и отношением к работе, а не как капитал, который может со временем увеличиваться.
Однажды я хотел бы добавить коллекцию в «тряпку» Тимора Новикова, рисунка Виктора Цуа, графики Булатов, оригинальной печати Борис Смелова, конечно же, Кита Храринг и Баския и любой формы оригинальной работы периода СССР и тюремных автомобилей. Но это так, чтобы мечтать!
Самая важная вещь в нашем Телеграмма— Для тех, кто спешит
