СашаксСаша
Проект СашаксСаша Основанная Александрой Гиневой и Александром Добровским, выпускниками Московского архитектурного института и Школы искусств LUCA в Генте, а также партнерами архитектурной фирмы «Мастерская Б.». Тандем создает предметы из одного материала в сложных сочетаниях геометрических форм.
Предмет: Антропоморфная мебель Сербана Ионеску
Дебютный проект студии — диван SSB01B — был показан на ярмарке Collectible 2020 в Бельгии в кураторском разделе. С 2020 года коллекция SS01 также представлена в рамках выставочных проектов в Брюсселе, Париже, Милане, Комо и Москве. Он вдохновлен временной мебелью, которую рабочие делают для себя из остатков строительных материалов и используют в повседневной жизни. В январе 2024 года студия приняла участие в групповой выставке Blue Steel в галерее GSL в Париже с новыми произведениями Lux Æterna и Sella Curulis. Серия стальных предметов исследует память, а также эмоции, ассоциации, мифы и страхи, связанные с определенными формами.
.jpg)
Густав Вестман
Архитектор Густав Вестман открыл в 2020 году собственный бренд мебели и аксессуаров. Штаб-квартира дизайн-студии находится в Стокгольме. ВГустав Вестман представлены зеркала, столы и кресла, предметы декора, керамика и изделия из стекла. Все изделия изготавливаются на заказ небольшими партиями в сотрудничестве со шведскими мастерскими. Одной из основных целей команды является поддержка небольших местных производств и продвижение принципов устойчивого дизайна.
Архитектор смело и иронично интерпретирует визуальные коды скандинавского дизайна, возвращая интерес к местным традициям. Для произведений Густава Вестмана характерны изогнутые, нарочито смягченные и сюрреалистические формы, конфетные тона и причудливая игра фактур. Предметы могут напоминать игрушечные модели или декорации из фильмов — Густав призывает нас относиться к жизни немного менее серьезно, чтобы замечать красоту момента. При этом все они остаются полностью функциональными и легко интегрируются в интерьер.
.jpg)
Барбора Жилинскайте
Барбора Жилинскайте (Barbora Žilinskaite) работает на стыке коллекционирования и современного искусства, создавая причудливые предметы с запоминающимися силуэтами. Выпускница Вильнюсской академии искусств, Барбора родилась в Каунасе в 1996 году. Сейчас дизайнер живет в Брюсселе. Ее работы, которые уже демонстрировались на выставках в Будапеште, Лондоне, Лос-Анджелесе и Нью-Йорке, бросают вызов традиционному восприятию предметов повседневного быта, которым она придает антропоморфные характеристики.
Стирая границы между миром природы и неодушевленными предметами, Барбора поощряет диалог с окружающей средой и фокусируется на связях между людьми и окружающей средой, бросая вызов невидимым границам между тем, что обычно входит в сферу нашего внимания, и тем, что часто игнорируется. Это. Работы Барборы позволяют переосмыслить свое отношение к предметам повседневного быта, открыть новые способы взаимодействия с пространством и задуматься о взаимоотношениях людей и материального мира.
.jpg)
Джомо Тарику
Американский художник и дизайнер эфиопского происхождения. Джомо Тарику работая над созданием нового языка африканского дизайна. В своей работе он уделяет особое внимание изучению разнообразия ландшафтов и ландшафтов Африканского континента, культур коренных народов, архитектуры, цветовой выразительности и артефактов материальной культуры региона.
Проекты Джомо исследуют как современный опыт, так и богатство прошлого в истории и искусстве Африки. Работы дизайнера демонстрировались на групповых и индивидуальных выставках в США и Европе, а некоторые предметы в настоящее время находятся в коллекциях музеев по всему миру, таких как Метрополитен и музей LACMA в Лос-Анджелесе. Кроме того, Джомо является одним из соучредителей Гильдии чернокожих художников и дизайнеров (BADG), которая занимается продвижением африканских дизайнеров по всему миру и решением проблемы их недостаточной представленности на дизайнерской сцене.
Арно Деклерк
Бельгийский дизайнер Арно Деклерк вырос в окружении моды и искусства. Выбрав дизайн интерьера в качестве своего основного направления, он также открыл галерею, специализирующуюся на этнографическом искусстве, и запустил линию мебели под собственным брендом. Его работы были представлены на Неделе дизайна в Милане, на персональной выставке в Лос-Анджелесе и на ярмарках BRAFA и TEFAF. Визуальный язык художника отчетливо виден в его проектах. Арно создает интерьеры с акцентом на крупные статичные предметы: вазы, столы и скамейки из дерева.
Вдохновленный искусством древнего мира, местным дизайном и архитектурой древних оборонительных сооружений, он создает коллекции из обугленного дерева, образующие комплексные инсталляции. В ноябре 2023 года Арно открыл собственную галерею площадью 500 квадратных метров. метров в Антверпене. В пространстве посетители смогут полностью погрузиться во вселенную, созданную дизайнером, и рассмотреть работы других приглашенных художников.
Самое главное в нашем Телеграмма— для тех, кто спешит
