Цена Награды для растущих талантовкоторый проводится ежегодно Дом и недвижимость В рамках ярмарки 2023 года основное внимание будет уделено будущим звездам интерьерной сцены из Франции. Семь молодых дизайнеров и студий представили свои работы – будущие бестселлеры, ознаменовав глубокую трансформацию рынка. Жюри возглавляет Филип Старк прославлял ноу-хау и творческую свободу, воплощенную в специальных керамических скульптурах, велосипедах, моде и мебели.
Об этой теме: Alessi: первая коллекция мебели, созданная Филиппом Старком.
Одна из целей премии Rising Talent Awards — инициировать международные связи и выявить тенденции, которые станут важными в ближайшие годы. Премия не только демонстрирует возможности новых авторов, но и раскрывает панораму французского дизайна.

В состав жюри в этом году входил Стефан Галерно, президент Ateliers d’Art de France; Изабель Дюберн, соучредитель The Invisible Collection; Лоран Дюрье, руководитель отдела дизайна, моды и ремесел и директор Ateliers de Paris; Алексис Георгакопулос, директор Кантональной школы искусств Лозанны (ЭКАЛ); Эрве Лемуан, председатель Мобилье Националь; Констанс Рубини, директор и куратор дизайна Мадд-Бордо; и Эммануэль Тиблу, директор Высшей национальной школы декоративного искусства (EnsAD).



Жанна Андрие
В этом году Ateliers d’Art de France, профсоюз изящных ремесел, присудил первую премию работе молодого керамиста. Жанна Андрие для баланса в представлении практик и техник. Вдохновение художница находит в дайвинге и фантастических пейзажах. Предметы Жанны преображают мир, который она воссоздает на основе наблюдений за фауной и флорой. Также она изображает загадочных существ из фильмов Миядзаки и произведений Льюиса Кэрролла и Толкина. «Мои глиняные формы задаются вопросом, что исчезает, а что остается. Мои скульптуры можно сравнить с окаменелостями мира, застывшего между сном и реальностью», — сказал Андрие.


Атим де Креси
Атим де Креси (1996), выбранный Филиппом Старком и Алексисом Георгакопулосом, обращается к теме глобализации воображения. Дизайнер полностью посвящает себя исследованиям и разработкам своей продукции. Два прототипа представлены на выставке Maison & Objet. Первый — это выдвижной стол под названием Here Jack, который позволяет легко перемещать детали, увеличивая количество посадочных мест с восьми до четырнадцати. Второй концепт — электрический мотоцикл CEB, который жюри сочло чрезвычайно актуальным для французского дизайна завтрашнего дня.



Уго Друбай
Изабель Дюберн заметила работы Хьюго Друбе. Архитектор интерьеров, дизайнер и скульптор, родившийся в 1991 году, вдохновляется природой и морфогенезом и воплощает их в жизнь с помощью различных техник: от традиционных ремесел до 3D-печати. Дизайнер занимается декоративным искусством и черпает вдохновение у художников 17-18 веков. Он представил агентство Spire, которое выражает видение будущего посредством биомимикрии.



Проход
Артур Фосс (1997 г.р.) и Сэмюэль Перирин (1996 г.р.) из Passage, работающие на стыке моды и дизайна, получили приз от Констанс Рубини – свою первую премию. Дуэт считает, что устойчивое развитие и индустриализация повлияли на их подход к созданию текстиля. Дизайнеры верят, что французская мода основана на качестве и способности сохранять и передавать исключительные ноу-хау, и демонстрируют тот же подход, возвращая французское мастерство в центр молодой дизайнерской практики. «Новый французский дизайн должен сочетать в себе креативность и ответственность. Это предполагает рассмотрение материалов, происхождения, использования и метода производства», — объясняет Сэмюэл.


SCMP, Себастьян Клюзель и Морган Плюшон
Себастьян Клюзель и Морган Плюшон из дизайнерского бюро SCMP, выбранные Лораном Дюрье и отделом дизайна и моды Ville de Paris, родились в 1988 году. Они живут и работают в Лилле и Париже. После учебы в Высшей школе искусств и дизайна Сент-Этьена Морган работал, среди прочего, в Luca Nichetto и IKEA, а Себастьен завершил обучение со степенью магистра в ÉCAL, где впоследствии три года проработал дизайнером. Дуэт мечтает вернуть человеческий фактор в центр дизайнерской практики, переосмыслив использование повседневных предметов, а также то, как они воспринимаются и производятся в космосе. SCMP сотрудничает с компаниями во Франции и за рубежом.



Команда Леклабара
Тим Леклабар (1988) создает предметы, призванные стать сувенирами из путешествий, воспоминаниями об особых событиях или важных моментах жизни. Его журнальный столик Curved отражает любовь художника к творчеству Оскара Нимейера и напоминает о его жизни в Рио-де-Жанейро. Свободную форму можно сравнить с крышей дома бразильского архитектора Каса дас Каноаса. Стол имеет темно-синее лакированное стекло, обработанное на станке с ЧПУ. «Если и нужен французский подход к дизайну, то это сочетание наследия и смелости, которому Филипп Старк научился в 1980-х годах и которое до сих пор находит мощный отклик», — говорит Тим.


Николай Верчев
Николя Верчев (1995) был выбран Эммануэлем Тиблу из-за объектов, способных раскрыть феномен трансформации. По словам Николаса, сила проекта в том, что он универсален, поэтому методы можно адаптировать к новым целям: «В 2016 году я создал агентство мобильного дизайна, которое позволяет мне жить на любой территории и следовать законам материала. . , а также связанные с ними ремесленные или промышленные процессы».
Самое главное в нашем Телеграмма— для тех, кто спешит