Ярмарка 2024 года Дизайн Майами объявила о глобальном ребрендинге и своем майском дебюте в Лос-Анджелесе. С момента своего основания в 2005 году этот форум дизайна превратился в важное событие в культурном календаре. Здесь самые влиятельные галеристы, коллекционеры, дилеры, дизайнеры и кураторы со всего мира собираются вместе, чтобы сформировать будущее развитие современной культуры дизайна.
Об этой теме: Design Miami 2023: 10 хитов ярмарки
Целью ярмарки всегда было не только придать концептуальный акцент миру предметов коллекционирования, но и изменить способы их покупки и продажи. Более того, целью было привнести новые идеи и дискуссии о явлениях дизайна в более широкий культурный ландшафт. Задача ребрендинга теперь выглядит так: каждый сезон организаторы хотят изобретать визуальную историю, захватывающую воображение.
Ребрендинг, разработанный Хенриком Пурьеном, фокусируется на теме «Жизнь с дизайном». Это предполагает определенную визуальную выразительность: посетителям предлагается изучить фотографии знаменитостей в их повседневной среде и моменты, которые напрямую влияют на повседневное взаимодействие людей и предметов. Новый элегантный графический стиль призван стать объединяющим фактором для всех флагманских мероприятий Design Miami. Его будут транслировать на всех международных площадках: Лос-Анджелес, Базель, Париж и Майами-Бич.
Организаторы подчеркивают, что 2024 год — год эволюции: Design Miami динамично расширяется, чтобы охватить более широкую аудиторию. Поэтому было решено начать год с дебюта в Лос-Анджелесе, где запланирована динамичная и продуманная галерейная программа, соответствующая творческой экосистеме города. Куратор Эшли Харрисон разработала программу новой ярмарки, вдохновленную богатым дизайнерским наследием Лос-Анджелеса. Она сосредоточилась на темах эклектики, воображения и ностальгии. Выставка проходит в частном поместье Холмби-Хиллз, спроектированном архитектором Полом Р. Уильямсом.
Креатив для первой лос-анджелесской кампании разработал известный художник Питер Шайр. Кураторов привлек его междисциплинарный подход к дизайну. «Шир продолжает оставаться важной фигурой в творческом ландшафте города, устраняя разрыв между различными художественными дисциплинами и бросая вызов восприятию искусства, дизайна и их места в повседневной жизни», — сказал Пурьен. Он продолжает: «Ребрендинг фокусируется на традициях Design Miami, сочетая его богатую 20-летнюю историю с видением будущего. Это отражение, которое отображает инновации и воплощает динамическую эволюцию в мире дизайна».
Первое издание DESIGN MIAMI.LA прославляет дизайнерское наследие Южной Калифорнии, где вкусы формируются под влиянием послевоенного дизайнерского бума середины века, автомобильной культуры, развлечений и космических технологий. Эшли Харрисон говорит: «Калифорния, земля мечтателей и творцов, всегда поощряла авангардное мышление во всех областях дизайна. На этот раз мы сосредоточимся на эклектике, воображении и ностальгии, собрав под одной крышей мировых дизайнеров и ведущие международные галереи». На Подиуме представлены выдающиеся произведения коллекционного дизайна с 1938 года по настоящее время — тщательно подобранная подборка из множества галерей, напоминающая о блеске золотого века Голливуда.
Фридман Бенда (Нью-Йорк/Лос-Анджелес) представляет групповую выставку, посвященную дизайнерской практике в Лос-Анджелесе, состоящую из работ Даррена Романелли, Кармен Д'Аполлонио, Фаррелла Хандли, Миши Кана и Сэмюэля Росса. Галерея Southern Guild (Кейптаун/Лос-Анджелес) объединит истории гиперсентиментализма, ностальгии, проблем окружающей среды, ремесленных традиций и социальной политики. В число дизайнеров, участвующих в выставке, входят Занеле Мухоли, Зизифо Посва, Порки Хефер, Андиле Дьялване, Рич Мниси, Чейк Диалло, Нандифа Мнтамбо, Кинг Худекпинху, Патрик Бонгой и другие.
The Future Perfect (Нью-Йорк/Лос-Анджелес) продемонстрирует свой взгляд на классический декор поместья Пола Р. Уильямса с предметами, сочетающими в себе изысканность и смысл. Работа Генезиса Беланжера, созданная в сотрудничестве с Bower Studios, представляет собой коллекцию бронзовых зеркал, обработанных кислотой, на которых изображены руки, возникающие из-под пыли. Кроме того, будут представлены объекты Джейн Янг-Д'Хаен, Криса Уолстона, Лины Симилу и Эрика Ройнестада.
Галерея Modern (Филадельфия) готовит презентацию редких работ Джорджа Накашимы. Фоном для них служат скульптуры Мириам Карпентер, Хашимото Томонари и Бобби Сильвермана. Эта выставка о восхищении: в интерьере жилого дома каждый имеет возможность ощутить диалог шедевров XX и XXI веков.
Р и Компания (Нью-Йорк) больше внимания уделяет необычным сочетаниям современных дизайнеров Западного побережья: Хонг Чунг Ли, Рогана Грегори и Джоли Нго. Скорее, этот стенд исследует возможности развития новых направлений в отрасли. А лондонская галерея FUMI воссоздает домашнюю обстановку с помощью таких интимных предметов, как стул Кустаа Сакси Pitkä-Kotka, сделанный из тканого текстиля, обернутого вокруг дубовой рамы; Низкий столик Incontro от Франческо Перини, изготовленный из дуба и инкрустированный мраморными кольцами из черного золота; и пара зеркальных настенных скульптур из серии «Роза Луна» Сэма Орландо Миллера, созданных в оттенках, вдохновленных восходами и закатами Лос-Анджелеса.
Самое главное в нашем Телеграмма— для тех, кто спешит
