Выставка «Симбиоз» отправляет зрителя в путешествие сквозь пространство и время, стирая и стирая границы между виртуальной реальностью и физическим миром. Основная идея проекта заключается в том, что современные технологии могут не только стать инструментами создания искусства, но и органично сливаться с миром природы, создавая совершенно новые, ранее неизвестные формы выражения.
Предмет: Аристарх Чернышев: масштабный проект медиахудожника в БоскоВесна
Кирилл Рэйв приглашает зрителей погрузиться в мир, который он называет «Цифровым технологическим местом для эскапизма» — пространство, где вода становится символом бесконечных возможностей и перемен. Здесь можно увидеть, как сложные математические структуры трансформируются во фрактальные пейзажи, передающие красоту и гармонию природы через призму современных передовых технологий. Кирилл исследует, среди прочего, может ли цифровая среда быть более реальной и значимой, чем физическая, и как современные технологии могут не только копировать природные формы, но и создавать совершенно новые образы и миры, не существующие в реальности.
Он также поднимает вопросы о том, как технологии могут улучшить наше восприятие реального мира, и показывает, как цифровое искусство может обогатить наше понимание природных явлений, предоставляя новые, ранее невообразимые визуальные и концептуальные впечатления. Кирилл Рэйв создает миры, в которых технологии не только служат инструментом воспроизведения реальных объектов, но и становятся катализатором создания чего-то принципиально нового, расширяющего горизонты человеческого воображения и способности чувствовать красоту.
Выставку продолжают «цветы» Данилы Карамушкина, выполненные в лаборатории керамики. Эти скульптуры символизируют продолжающийся цикл эволюции, сочетающий в себе природные и искусственные элементы. Они предлагают зрителю задуматься о том, как технологии могут помочь человечеству развиваться в гармонии с окружающим миром, а не разрушать его. Каждая деталь керамических цветов была изготовлена с использованием передовых алгоритмов и технологий 3D-печати, что добавляет дополнительный уровень глубины концепции оцифровки природы.
Другая серия работ, «Кудрявые скульптуры», исследует переход от цифрового к физическому. Эти работы, вдохновленные трикотажными тканями, создаются, пока глина еще мягкая и податливая, что позволяет создавать замысловатые драпировки и уникальные текстуры. Процесс улавливает движение и форму, напоминающие застывшие во времени вещества, подчеркивая эфемерность и хрупкость момента.
Цель Данилы — показать, как цифровые идеи и концепции могут обретать форму в физическом мире посредством прикосновения и манипулирования материалами. Скульптуры Керли иллюстрируют процесс метаморфозы, когда абстрактные цифровые данные преобразуются в осязаемые, тактильные объекты. Эти работы исследуют границы между виртуальным и реальным, преобразуя алгоритмическую точность в органическую форму и подчеркивая красоту переходного состояния.
Вода и ее явление, помимо своей ключевой роли в жизни, занимают особое место в спектре творческих инструментов Ринатто Л’Банка (Ринат Абдрахманов). Его уникальные свойства – искажение света, преломление и метаморфоза изображений – открыли перед автором новые горизонты в философии создания визуальных образов. Он обращается к этой живой стихии снова и снова и разрабатывает новые серии работ, в которых вода становится не просто инструментом, а полноценным соавтором его творчества.
С одной стороны, вода символизирует чистоту и прозрачность, с другой – она способна завуалировать, скрыть и преобразить видимое. Различные состояния воды – жидкость, лед, пар – дают ему безграничные возможности экспериментировать с текстурами, светом и цветом. В своих работах он стремится показать не только физическую, но и метафизическую природу воды, ее способность соединять материальное и нематериальное, реальное и фантастическое, а также ее взаимодействие с разными поверхностями, ее отражение и поглощение. свет, процессы испарения и кристаллизации. Каждая стихия становится творческим диалогом стихии и стихии воды, отражением ее динамичной и изменчивой сущности.
В настоящее время древнейшие представления о космосе и человеке претерпевают радикальную реорганизацию. В наш мир вторгается «Другое»: искусственный интеллект, технологические инновации, освоение космоса, новые открытия мира природы. «Другой» неантропоморфен и существует вне человеческого мира, его законов и не подлежит нашему пониманию и описанию.
Юлия Низамутдинова стремится исследовать эту «инаковость», внедрить ее в повседневную жизнь и найти пути гармоничного сосуществования в будущем. Именно над этим она работает в созданном ею проекте «Киберфлора». По мнению Юлии, «Другой» не принимает антропоморфных форм, а получает свободу раскрыть свою внутреннюю логику и красоту. Красота «Другого» больше не должна быть постижимой и укладываться в понятия человеческого мира, определяться словами и даже иметь фиксированную форму.
Это искусство не только погружает зрителя в размышления о новых формах жизни и сосуществовании с ними, но и вызывает чувство восхищения и трепета перед неизведанным. Предлагается рассмотреть возможности симбиоза биологических и технологических организмов, взаимное проникновение и взаимодействие которых станет естественным продолжением эволюции жизни. Юлия стремится создать упорядоченное и гармоничное взаимодействие, где «Другой» рассматривается не как угроза, а как часть целого. Киберфлора — это философское размышление о будущем, возможностях и проблемах, которые оно несет. В этом новом мире каждый сможет найти свой способ понять и принять «Другого», раздвигая границы человеческого сознания и расширяя горизонты представлений о реальности.
Галерея США. Ул. 19 января 2024 г. по 24 апреля 2024 г.
Самое главное в нашем Телеграмма— для тех, кто спешит
