Среди поклонников творчества парижского эстета Жозефа Дирана есть ценители современного минимализма и сдержанной роскоши, хороших пропорций и точных объемов. Знаменитые парижские рестораны Monsieur Bleu и LouLou – его работа, а также недавний ресторан Girafe с видом на Эйфелеву башню. Они рассказывают о Париже и его духе гораздо лучше, чем многие путеводители.
По теме: 5 французских интерьерных кодов
Жозеф Диран. Фрагмент парижской квартиры.Диран красив, хорошо образован и лишен высокомерия (явный признак таланта). «Я наслаждаюсь жизнью – не между работой, а во время работы». Свой первый проект он получил в 22 года, еще учась в архитектурной школе. Он открыл собственное агентство в 1999 году в возрасте 25 лет. Несколько лет назад Диран показал собственную серию коллекционных моделей Joseph Dirand Edition: диваны, столы, кресла, комоды и серванты. Поразительно, что все они созданы под влиянием Карло Скарпы, Шарлотты Перриан и других классиков модернизма. Это неудивительно: Диран — страстный коллекционер мебели 1920-1950-х годов, и его коллекция постоянно расширяется. Его книга-монография была издана издательством «Риццоли». Автор фотографий — брат Джозефа Адриан, известный интерьерный фотограф.
О выборе профессии Я захотел стать дизайнером в пять лет, когда у меня появился свой первый игрушечный замок Playmobil. Это желание стало осознанным, когда мне было восемь лет. С тех пор я не прекращаю строить. Переставляйте детали, любуйтесь результатом. В 12 лет я даже написал собственную книгу о Ле Корбюзье: отец часто показывал дома Ле Корбюзье, эти путешествия стали частью меня. Мы на самом деле довольно много путешествовали, мне кажется, я еще могу воспроизвести эту серию четких фотографий. В этой области у меня, вероятно, не было особого выбора; Более того, мой отец мечтал, чтобы я стал архитектором. Но теперь мне кажется, что я не столько творец, сколько переводчик и рассказчик.
Об успехе и методе работы Успех – это всегда стресс, и я стараюсь избегать стресса всеми возможными способами. Но я счастливый человек: занимаюсь тем, что мне нравится, руковожу офисом. В офисе работают десять архитекторов, мы все как одна семья, как цех — так раньше работали сапожники в Париже. Только здесь все очень современно, в отличие от предыдущих, я работаю очень быстро. На вопрос, о чем я мечтаю в свободное время, отвечаю, что начинаю думать о следующем проекте, а когда работаю над новой задачей, превращаюсь в навязчивого человека. И пока не появится правильное решение и не сойдутся все детали, я не успокоюсь. Это похоже на создание видеоряда к фильму: я кладу на огромный стол подходящие книги, фотографии, эскизные листы, репродукции картин, фотографии архитектуры – и между ними возникает какое-то напряжение, конфликт, указывающий правильное направление и Я понимаю, куда мне идти? Как и в кино, сначала работайте над сценарием, а потом ищите актеров.
Жозеф Диран. Фрагмент парижской квартиры.Я вообще не стремлюсь к эстетике самой по себе, хотя со стороны может показаться совсем наоборот. Моя цель — опыт, который человек получает в космосе. Опыт живых контрастов: стили, тона, масштаб, история. Моя мебель имеет много отсылок к модернистскому прошлому. Через предметы и искусство я пытаюсь донести это видение до кого-то. Я хочу, чтобы люди погрузились в мой интерьер, привыкли к нему, стали его неотъемлемой частью, а не просто наблюдателями.
О стиле Я истинный парижанин, невозможно быть более французом, чем я. Я думаю образами – так же, как мой отец, известный фотограф. Каждый вечер после ужина мой отец клал перед нами фотографии разных мест и анализировал их вслух. Он спросил, что нам больше всего понравилось и почему. Это были невероятно интересные дискуссии: большое влияние оказал анализ светового контраста и баланса черного и белого.
мое видение. Мой отец всегда выбирал лучшие фотографии и был одержим правильным расположением предметов. И все равно, когда я делаю эскизы будущих интерьеров, я фанатично рисую все и образы, пока интерьер не будет готов. Интерьер, особенно в юности, я воспринимал как нейтральную основу для предметов. Но больше всего меня интересует качество света в каждой конкретной локации.
Жозеф Диран. Фрагмент парижской квартиры.
Дизайнеров часто просят определить свой стиль. Долгое время мне было все равно, чтобы вписаться в какие-либо рамки. Плюс, я ненавижу дискуссии о стиле. То, что я делаю, связано с жизнью, щедростью и благородством. Но если уж без определений не обойтись, моя фирменная фишка — внести «французский стиль» в минималистичный интерьер. Классические элементы – паркетный пол, бронзовые дверные ручки, мраморный камин – начинают жить в ином смысловом контексте, далеком от традиционного. Техника понятна и эффективна. Я использую много предметов коллекционирования и искусства 1950-х — 1970-х годов. Пруве и Сааринен отлично справляются с винтажными вещами. И при этом в интерьере всегда присутствует XXI век: чаще всего это техника, но это может быть и ультрасовременный велосипед или даже мужской костюм, сшитый по модным лекалам.
О твоем доме В моем собственном парижском доме, типичном для XIX века, я не хотел оставлять после себя ни одной детали. Мы заменили все, чтобы уйти от «османизма». Потолок украсили лепниной в духе итальянских домов 17 века, чтобы не было ощущения конкретной исторической эпохи. Стены были покрыты тонированной штукатуркой («марморино») и завершена отделка. Часто кажется, что в моих проектах стены чисто белые, но они все тонированные. Я часто меняю белый на пыльные тона, чтобы создать ощущение следов времени, чтобы стена выглядела немного грязной. Это выглядит гораздо естественнее.
Стол, дизайн Йозефа Дирана. Галерея Пьера Мари Жиро.Я стараюсь не прятать в интерьере часто используемые предметы: чашки, вазы. Их можно выбрать по вкусу и хранить на видном месте. Но есть вещи, которые обязательно останутся скрытыми, какими бы прекрасными они ни были. Это экраны: телевизор и прочее. Мой собственный дом для меня не выставочный зал и не место, это мое пространство, где я счастлив. Меня до сих пор восхищают самые простые вещи, выражающие суть модернизма, где форма следует за функцией. Мои любимые предметы в доме вообще чисто функциональные: деревянный ящик Ле Корбюзье с прорезями по бокам и лампа Жана Пруве — стеклянная лампочка на длинной железной трубке, атрибут студента.
Интерьеры не должны принадлежать к сфере потребления. Человек должен «прочувствовать» интерьер, а не использовать его, как большинство существующих сервисов.
«Дизайнер для звезд и дизайнер для звезд» — так называют Жозефа Дирана.О домах моды Бутики, а не рестораны сделали меня знаменитым. Самый первый и эталонный – бутик Balmain. Когда я впервые вошел в дом, где работал и жил Пьер Бальмен, я обнаружил флуоресцентное освещение, подвесные потолки и стены из гипсокартона. Я возмутился:
«Кто дал право уродовать такую красоту?» Пришлось вернуться к былой роскоши: мраморный камин, черно-белые полы, буазери. Единственным вторжением «модернизма» были зеркальные стены от пола до потолка, но это была скорее работа со светом. С тех пор заказы поступают регулярно в бутики: «Givenchy», «Chloe» в Париже, «Alexander Wang» в Пекине, «Rick Owens» в Лондоне, «Pucci» в Нью-Йорке, «Balenciaga» в Токио. Бренды приходят ко мне не из-за моего стиля, а из-за моей способности рассказывать историю в дизайне интерьера.
Парижский «Жираф» был назван одним из лучших ресторанов 2018 года. Во многом благодаря атмосфере и дизайну интерьера мастера сдержанной роскоши Жозефа Дирана.О любимой архитектуре Пожалуй, мое любимое строение — это вилла Малапарте на Капри. Идеальный баланс между архитектурой и природой. В нем нет ничего претенциозного, столько в нем достоинства и простоты, ничто не мешает насладиться окружающим видом и стать частью этого гармоничного мира. Джон Поусон оказал на меня огромное влияние в юности: его манифесты о минимализме определенным образом сформировали мое мнение. Я очень ценю Петера Цумтора за его скромность и вневременность, Карло Скарпу за точность решений и Сааринена за его масштабное видение архитектуры.
О голосовании Всем советую: не покупайте плохо освещенные квартиры, где освещение «скучное». Это очевидный провал, такое пространство сохранить непросто, и наоборот: если окон достаточно, можно свести работу по декорированию к правильному развешиванию коллекции произведений искусства.
Лучший материал для меня, наверное, мрамор. В нем есть все, что я люблю: честность, выразительность, отсутствие ярких красок, естественный дизайн, ощущение роскоши. Однажды я использовал особую, редкую вариацию павонаццетто — мне посчастливилось работать с огромным блоком, добытым прямиком из карьера Каррара. Его можно добывать только несколько раз в год, когда подходящие условия. Я сама выбираю мраморные плиты и стараюсь делать это как можно чаще.
Жозеф Диран. Фрагмент парижской квартиры.Я никогда не буду использовать цвет, если для этого нет веской причины. Цвет ради цвета меня никогда не интересовал. Если это помогает повысить контраст или передать атмосферу, можно покрасить всю стену или разместить яркий предмет. Но, как правило, я могу обойтись монохромными решениями. А за цвет отвечают картины и арт-объекты. Иногда приходится использовать цветные ткани. Оттенок, который я часто использую, пряный, близкий к оттенку зеленого мрамора, текстура бархатная.
