Хосе Рафаэль Монео: вневременная архитектура

Хосе Рафаэль Монео Валлес (род. 9.05, 1937 г.) — один из самых влиятельных испанских архитекторов. Лауреат Притцкеровской премии и множества профессиональных наград, в том числе Национальной архитектурной премии (2015).

По теме: Бэй Юмин (Пэй): архитектура долголетия

Он строил в Испании во время диктатуры Франко, преподавал в Гарварде во время экономического кризиса… Монео не следует новейшим тенденциям оригинальной архитектуры и чужд пластическому экспрессионизму. Его постройкам свойственен аскетизм и разумное соблюдение окружающей среды. Огромные тома Монео растут, как многовековые деревья, в окружающем городе. Пустые поверхности стен, колонн и естественные фактуры материалов дополнены поистине европейским вниманием к деталям.

Его проекты регулярно хвалят за достижение неуловимого «вневременного» качества. Как написал главный критик Роберт Кэмпбелл в своем эссе о Притцкеровской премии Монео: «Здание Монео ориентировано на время и помнит своих предшественников. Свою миссию в современном мире она формулирует через память».

Хосе Рафаэль Монео Валлес. Родился в 1937 году в Туделе (Испания). Окончил ETSAM (Мадридский политехнический университет). В 1985–1990 годах возглавлял Гарвардскую школу дизайна. Он получил Притцкеровскую премию в 1996 году, премию Миса ван дер Роэ в 2001 году и золотую медаль RIBA в 2006 году.

Монео родился 9 мая в маленьком городке горной провинции Наварра в 1937 году. Он уехал учиться в столицу и вскоре после окончания университета получил свою первую Национальную премию за реставрацию Исторического музея Мадрида. Ему было 24. Для стажировки он выбрал, пожалуй, самую авангардную мастерскую того времени: Монео отправился в Данию, к самому Йорну Утцону, который был увлечен феерическим проектом Сиднейского оперного театра.

Монео основал собственное агентство в 28 лет, уже получив диплом, а в 37 лет решил издавать журнал Arquitectura Bis, благодаря которому стал известным педагогом и хлестким критиком. Монео никогда не забывал свою академическую карьеру: после кафедр в Барселоне и Мадриде его заметили в США. В 1985 году, еще до нефтяного кризиса и краха фондового рынка, он перевез свою семью, жену Белен и трех дочерей в профессорский район Бостона, где ему была предоставлена ​​завидная должность председателя факультета дизайна Гарвардского университета архитектуры.

Постоянная практика для карьеры не менее важна, чем теория. Moneo строится постепенно, но постоянно. Основные работы включают Национальный музей римского искусства в Мериде (1986 г.), Музей современного искусства и архитектуры Стокгольма (1998 г.), Собор Богоматери Ангелов в Лос-Анджелесе (2002 г.), реконструкцию крупнейшего железнодорожного вокзала. на Аточе (1992 г.) и расширение комплекса Прадо в Мадриде (2007 г.). Культурное наследие Европы требует постоянного обновления, и не все в нем уверены.

Он также имеет имя в дизайне продуктов. «Когда я рисовал станцию ​​Аточа, я думал обо всем, до мельчайших деталей… Дома — это автобиография, день за днем ​​они собирают впечатления тех, кто там живет. Дом не нуждается в какой-либо специальной мебели. Больницы, вокзалы, музеи — совершенно разные. Это анонимные места, лишенные атмосферы. Что-то, созданное для них, может воплотить их в жизнь. Если вы скажете, что дизайн должен говорить о чувствах, а не быть привлекательным и красивым, вы получите нечто, свидетельствующее об отсутствии культуры. Но я предпочитаю визуальный культурный мир».

Монео открыто признает свою связь с 1930-ми годами, когда изобразительное искусство было на пике своего развития. Даже самые простые элементы дизайна явно вдохновлены Райтом и Аалто, Баухаусом и Брейером. Он признает, что ему нравится проектировать стулья, потому что это требует структурного мышления. Стулья архитектурные.

В 1997 году он стал соучредителем BD Ediciones, известного бренда, который первым в Испании представлял таких известных дизайнеров, как Скарпа и Моррисон. Он разработал серию сантехники Frontalis для Roca, подтвердив важность междисциплинарного подхода. В 2016 году Дом Hermès выпустил стулья Oria. «Архитекторам могут быть полезны знания в других областях, но вся их работа — это, по сути, просто опыт создания архитектуры».

Как и многим великим творцам, Монео сложно «вписаться» в рамки одного стиля: он одновременно модернист и постмодернист, причем сам по себе. В юности Р. Вентури активно пропагандировал идеи постмодерна, переосмыслившие традиции европейской культуры. Хобби было полезным, но сегодня поддержка Монео состоит из материалов и пространства. «Возможность выразить себя в архитектуре зависит от знания многих языков. Каждый раз строительство идет по-новому, оно полностью меняется, если здание спроектировано из камня, кирпича или простого бетона. В каком-то смысле материал, как и цвет, влияет на восприятие расстояния, а также на сенсорные и тактильные впечатления».

Проект нового здания Колумбийского университета (2010 г.) показал Монео с неожиданной стороны. Алюминиевые жалюзи, стекло, ритмичный рисунок фасада… «Мне очень нравится неопределенность в начале работы, когда еще неизвестно, что будет в конце».